КИЛЕР – колаж от клипове
Историята за раждането на Linkin Park е най-обикновена. Три приятелчета от училище създават своя “бандичка”. Това са Майк Шинода, Брад Делсън и Роб Бъртън. Завършват средното си образование, решават да излязат от гаража, където до момента са репетирали и да се захванат по-сериозно с музиката. Към състава им с името Xero се включват Джо Хан, Дейв “Феникс” Фарел и Марк Уейкфийлд. Първите си записи момчетата правят през 1996 г. в импровизираното студио, в спалнята на Майк Шинода. Не след дълго вокалистът Марк и басистът Дейв намират друг път към музиката в различни проекти и напускат групата. Останалите момчета от Xero, вече с ново име Hybrid Theory, прекарват известно време в търсене на нов вокалист и го намират. Говори се, че Честър Бенингтън е одобрен за кастинг с телефонно прослушване, а когато се явил и показал какво може, някои от присъстващите други кандидати просто си тръгнали – били сигурни, че групата ще избере него! Първоначално гласът на новия вокалист се оказва пречка. Няколко звукозаписни компании отказват да издават песните им, заради неговото “отривисто крещене”. Но творческата “спойка” между Честър и Майк помага за оцеляването на групата. Новият вокалист предлага ново име - Linkin Park, подсказано от парка Lincoln, покрай който той често минава. Но договор все още няма... Момчетата се обръщат към Джеф Блу, бивш вицепрезидент на Zomba Music, по това време шеф в Warner Bros. Records. Сключват договор през 1999 г., с което официално напускат спалнята на Майк и влизат в истинско звукозаписно студио. Една година по-късно, на 24 октомври 2000 г. от там излиза размазващият дебютен албум на Linkin Park – “Hybrid Theory”, редактиран и шлифован от музикалния продуцент Дон Гилмор. За една година феновете разграбват от него 4.8 милиона копия, а синглите “Crawling” и “One Step Closer” звучат непрекъснато в алернатив-рок класациите. Други сингли от албума озвучават филми като “Dracula 2000”, “Little Nicky” и “Valentine”. “Hybrid Theory” е номиниран за три “Грами”-та – за дебют, най-добър рок албум и най-добро рок-изпълнение за “Crawling”, и взимат награда в последната категория. MTV също награждава групата - “In the End” е обявен за “Най-добър рок видеоклип”, и има “Най-добра режисура”. След десет пъти платинения “Hybrid Theory”, през 2002 г. излиза “ремикс-клонингът” на албума под името “Reanimation”. Година по-късно, на 25 март се появява втория студиен албум на Linkin Park, създаден в автобуса, по време на турне. Дават му името “Meteora”, след като случайно попаднали на статия в списание, разказваща за местността Метеора в Гърция. Първият сингъл "Somewhere I Belong" се появява през февруари 2003 г. “Meteora” оглавява класацията на Billboard и през първата седмица от него са разграбени 810 000 копия. Още над 11 милиона продадени бройки го превръщат в пет пъти платинен. В края на същата година Linkin Park издават своя първи албум от живи изпълнения “Live in Texas”. На 30 ноември се появява “Collision Course” - съвместен проект на групата с Jay-Z. Компилацията съдържа шест парчета и дебютира като номер едно в класациите за албуми, а първият сингъл "Numb/Encore" достига 20 място в Billboard, където се задържа шест месеца. В сравнение с дебютния “Hybrid Theory”, “Meteora” е далеч по-скромен по успех, но все пак държи третото място в класацията по продажби в Америка за 2003 г. Предстои да разберем как Linkin Park ще “продадат” новите си идеи в своя трети студиен албум “Minutes to Midnight”. Ще броим минутите до средата на май...
БАЛКОН – “Numb/Encore”
Никой не би могъл да отрече, че тези момчета са особено добри в изпълненията си на живо! В първите години от музикалната си история групата изнася повече от 320 концерта. От 2001 г. почти всяка година Linkin Park организира турне-“запазена марка” – “Projekt Revolution”, което има за цел да събере култови имена в рок и хип-хоп музиката и да запълни пропастта между двата стила. В самия край на 2002 г. Linkin Park започват епохалното “Meteora World Tour” – цикълът продължава 20 месеца с 9 големи турнета, 160 шоута в 22 държави. Първото по ред е “LP Underground Tour”. Правят 6 шоута в Европа и 10 в Щатите, а входът е свободен за членовете на фенсайтове и клубове. Албумът “Meteora” излиза в полунощ между двата концерта на групата в Лос Анджелис. В същото време момчетата подписват копия от албума за фенове! Mudvayne, Blindside и Xzibit участват във второто по ред турне от цикъла “Meteora” - “Projekt Revolution Tour” 2003, минало през 15 щата. След това към групата се присъединяват Limp Bizkit, Deftones и отново Mudvayne - за “Summer Sanitarium Tour”, където свирят на една сцена заедно с Metallica. На 2 и 3 август 2003 г. Linkin Park са за две последователни вечери в Тексас, а на 18 ноември издават DVD/CD компилация - “Live in Texas”. След 19 шоута и повече от милион фенове, момчетата се запътват към Европа. Точно тогава снимат два от клиповете си в Прага – “From The Inside” и “Numb”. Следва обиколка на Тихия океан – Азия и Австралия, а после започва същинското световно турне “Meteora” – в началото на 2004 г. и разбира се, от Щатите! Story of the Year, P.O.D. и Hoobastank се включват в купона – за 6 седмици свирят в 30 града, и навсякъде билетите са разпродадени! Следват още 9 концерта в 9 държави в Европа и Азия – и така момчетата обикалят света за 23 дни, преди подготовката за поредното “Projekt Revolution Tour” 2004 – последното от цикъла “Meteora World Tour”. Тези концерти са с две сцени и пространство между тях, наречено “Revolution Village”. На главната сцена се изявяват Linkin Park, Korn, Snoop Dogg, The Used и Less Than Jake. “Projekt Revolution Tour” 2004 е най-голямото по продажби турне за годината. През 2005 г. Linkin Park учредяват организация – “Музика на помощ” и участват в благотворителни концерти за подпомагане на жертви от природни бедствия. За церемонията по връчване на наградите Грами през 2006 г. Linkin Park, Jay-Z и Paul McCartney правят общо изпълнение – комбинация между песните “Numb/Encore/Yesterday” – удивително съчетание на стилове и епохи! През август 2006 г. Linkin Park свирят на Summer Sonic в Япония, като домакини на шоуто са Metallica. На 28 април 2007 г. е първия концерт в Берлин, посветен на третия студиен албум на Linkin Park – “Minutes To Midnight”. Групата ще обикаля Европа до 16 юни, предивидени са 19 концерта, а най-близо до нас ще бъдат на 12 юни – в Прага...
КУХНЯ – МЕЙКИНГ – клип Роints of Authority
(мистър Хан – ди-джей/режисьор) Този клип – Роints of Authority – има собствена идея и история, но основното нещо, което става в него е, че роботи се изпотрепват един друг. Унищожават се. Може да разясним дълбоки идеи, мисли, които са включени вътре, но е доста сложно – на децата им харесва да гледат как роботите се стрелят.
(Хан – ди-джей) Когато чух песента - Роints of Authority-ремикс, прозвуча ми прекалено футуристично и пълно с роботи, така че си представих място, хиляди години напред в бъдещето, където човекът може би вече не съществува и единственото нещо, което все още го има, са нашите глави. И ги използвахме, за да “зареждат” с команди роботите.
(Хан – ди-джей) Фабриката за дроиди е нападната от тези същества – защото искат да достигнат до източника на енергия – нашите глави.
(Хан – ди-джей) Това са скиците на лошите момчета. Наричаме ги демони. А това са добрите момчета – роботи...
(Хан – ди-джей) Направихме си списък, седнахме и рисувахме буквално около седмица, за да населим целия този свят – всичко от оръжията, до снега и средата - фабриките, роботите, съществата. Мисля, че бяха някъде към 140 кадъра – и трябваше да измислим как да изглежда всеки един от тях.
(Хан – ди-джей) Това е почти като правене на скулптура – но в компютър. Успяхме да включим 3Д моделите в нашия сториборд – и така да създадем всяка отделна сцена.
(аниматор) Използвахме основна анимация през целия процес – вкарахме съществата в средата, срещаме ги, унищожаваме ги – и всяко едно ще бъде на екран само 2 сек и половина!
(Хан – ди-джей) Ние не искаме просто да сме в този клип, и създадохме триизмерна дигитална среда... ето това съм аз – ето тук, това са останалите момчета... Какво правим – има една огромна лазарна машина... тя запомня всичко - как точно се движат главите ни, хваща всеки детайл, всяко измерение, което се пренася върху нашите глави в компютъра...
(аниматор) Как става анимирането – тук взех няколко снимки на Честър, трябваше да бъдат от най-добрата гледна точка, смесих ги заедно ... обработих текстурата на веждите, устните, мястото, където мустаците му са обръснати съвсем наскоро, ето и кабелите, свързани с мозъка му...
(Хан – ди-джей) Виждат се всичките жици и кабели, с които сме свързани и с тяхна помощ захранваме роботите.
(аниматор) Много внимателно трабваше да се раздвижат лицата им, все пак те пеят – устните и зъбите зад тях, в синхрон с текста на песента, трябвяше да изглеждат и ядосани – това означава допълнителни движения на устни, вежди, смръщване...
(Хан – ди-джей) Радвам се на музиката, която правим – и ако можем да визуализираме онова, което чувстваме, това ще добави още измерения към всичко, което вече сме направили.
(Хан – ди-джей) Мисля, че с клиповете хората не обичат да рискуват, предпочитат да играят на сигурно. Ние правим обратното – изразяваме артистичната си същност. Ще се получи нещо, което ще се слуша дълго – и ще го запомните за дълго време, вместо да се завърти просто за 1-2 седмици...
СПАЛНЯ - Linkin Park – за албума Meteora
(Майк – вокал, клавишни) ... Мисля, че с процеса на писане започнахме наистина рано, почти 9 месеца преди да решим, че ще издаваме албум, и това помогна много, защото ни трябваха буквално месеци, за да махнем ненужните неща. Онзи боклук, който винаги се промъква във Втория албум. Отървахме се от наистина ужасни, страшно тъпи песни....
(Финикс - бас-китара) По време на турне, когато нямаме натиска на окончателната дата за приключване на албум, някак си повече се наслаждаваме на писането.
(Финикс - бас-китара) Тогава имаме възможност да експериментираме, правим различни опити с идеи, дори пишем музика – не е задължително да е със запазената марка „Линкин Парк”.
(Роб – барабани) Някой започва песен с китарен риф, който му е хрумнал; после предава идеята на следващия, който я слага в компютъра и пише нещо отгоре. Някои парчета се получават наистина бързо, за други трябват няколко часа, за да ни хрумне нещо, понякога са нужни и няколко дни, но никой не чака – всеки търси идеи... Пишем песни по-скоро като на джем-сешън – сядаме заедно и решаваме кое е готино, кое да пробваме да изсвирим по различен начин. Мисля, че с групата ще е свършено, ако решим да работим по различен начин...
(продуцент) Доволен съм, че като продуцент мога да работя с изпълнители като LP - те искат музиката им да бъде възможно най-добрата, разглобяват песните на съставните им части, конструират ги отново, след това са способни отново да ги разглобят – ако е нужно!
(Роб - Барабани) Аз работя всъщност много упорито дълго преди да влезем в студиото. Прекарвам между 8 и 10 часа на ден в свирене, почти 7 дни в седмицата... Сънувам барабани, сънувам упражненията си от предишния ден, в които не съм свирил правилно, нещо като постоянна барабанна лудост!
(продуцент) Роб работи толкова усилено – ако сравним как звучи в “HT” и сега, в момента – това са двама напълно различни човека! Подготовката, която направи за този албум, беше невероятна – и това си личи!
(Честър – вокал – влизат в студиото за запис) Когато дойдох тук за първи път, бях уплашен! Никога не сме попадали на такова място, само сме си мечтали! Влизаш в студиото, а наоколо има платинени плочи от групите, записвали тук, снимки на изпълнители – доста е смайващо, дори плашещо – защото виждаш нивото на очакванията!
(Честър – вокал) Джими Хендрикс е направил албум тук, 30 години след смъртта си – ето колко велико е това място!
(продуцент) Преди първия албум момчетата бяха съкрушени, бяха просто деца, които дори нямаше как да си уредят приличен концерт...
(Брад - соло-китара) Странно е, защото започнахме с мисълта, колко много искаме да сме група и колко готино би било да имаме успех, фенове и популярност... до 08.10
(Честър – вокал) Казахме си – това е истината, връщаме се у дома – на същото място, чувстваме се удобно, работим с Дон, няма странното чувство на “очакване” – единственото, за което трябва да мислим е, че трябва да направим добър албум!
(продуцент) С всичките малки подробности, детайли, аз се опитах да извадя на бял свят нещо по-мрачно от тяхната същност, което беше в същото време и доста искрено.
(Брад - соло-китара) Много е хубаво да се върнеш обратно на същото място и да си се променил – ние сме пораснали и като личности, и като група, в музикално отношение.
(Брад - соло-китара) Не можеш да напишеш албум така, че 8 милиона души да го харесат. Трябва да го направиш за себе си и да се надяваш, че онова, което казваш, е от значение и за другите хора. Музиката е общуване. Трябва да е нещо, което е от значение лично за теб, но също така трябва да има отношение към публиката. Ако просто пишеш музика за себе си, може въобще да не я запишеш.
(Финикс - бас-китара) Отивайки в студиото, имах подготвени основните неща, беше готов скелета на онова, което искам да направя. Но да работиш с продуцент, който е на 100% ангажиран с албума, е страхотно – това беше Дан Гилмор. Той е добър човек, разреши ни да изпробваме някои нови идеи и ми помогна да ги “внедря” музикално във вече подготвените неща.
(Брад - соло-китара) Технически това е вторият ни студиен албум. От времето на HT правихме други неща, които имаха добър успех, ДВД-та, бяхме на турне, участвахме в турнета. Анимациите ни имаха също добър успех. За нас да направим албум означава да отделим доста голямо количество време и енергия, така че не го чувствам като наш втори албум – направихме толкова много неща междувременно.
(Хан – ди-джей) Не се притеснявах от това, че се прибираме за да запишем албум – по-скоро бях нетърпелив, исках да създадем нещо ново. Направих няколко скреча и програмирах някои нови идеи, прибавих малко повече цвят, опитах да се отдалеча от рок-вибрациите...
(Майк – вокал, клавишни – рисува) В края на седмицата, когато завършихме дизайна, бяхме наистина щастливи от това което се получи. То ме концентрира върху нещата, които всъщност правим. Създаваме нещо, което има собствен вид, звук и е смислено – от началото до края на албума и всичко около него – подчинено е на една идея...
(Честър – вокал) Защото съм толкова суров към себе си, аз наистина правя всичко възможно с гласа си, и с времето свикнах да е винаги на ръба на възможностите. Само тогава мога да си позволя да го натисна още малко – за да хване някоя височина, или да стане малко по-нисък...
(продуцент) Честър притежава този невероятно странен стил – пее доста агресивно, има 2 или 3 различни гласа в собствения си глас. Можете да чуете 2-3 различни ноти, и те са най-странното нещо на света.
(Честър – вокал) Все още съм млад, но това, което правя, е вече 13 години крещене – често съм се питал колко ли време ще издържи гласа ми.
(Майк – вокал, клавишни) Дон може да дойде, да влезе и да каже – Момчета, познаваме се добре и вие знаете, че ви мисля доброто, като ви казвам, че това е боклук!
(Честър – вокал/бъзик) - Днес, деца, ще презапишем една песен за 97-ми път!
(продуцент) Започнахме втория албум с повече доверие между нас. Те са пораснали, видели са света, и когато се върнаха в студиото – оставиха своите индивидуалности отвън. Работихме изключително креативно. Това е нещо уникално – не се случва често с групи, които имат успех!
(Майк – вокал, клавишни) Една от песните беше написана за доста дълго време – може би 5-6 години. Става дума за Breaking The Habit – (цигулки)... Дон чу какво бях написал, и ми каза – Знаеш ли, ще бъде страхотно, ако го направим на живо със струнни инструменти...
(Майк – вокал, клавишни) Всичко вече написано отиде при Дейвид Кембъл и той го пренаписа за чело, виоли, цигулки; изсвири го веднъж точно както го бях написал и после сподели, че е написал няколко вариации... Смесихме всичко заедно и сега 10 души звучат сякаш са 40 души!...
(Майк – вокал, клавишни) Метеора беше дума, която привлече вниманието ни, защото звучеше ОГРОМНО.
(Финикс - бас-китара) Има реален прототип за името – скалните образувания в Гърция, на върховете им има манастири.
(Честър – вокал) Звучи велико и притежава невероятна енергия; искахме да направим албума така, че да отговаря на енергията, която се съдържа в името му.
(Хан – ди-джей) LP всъщност е място – не означава нищо, LP е онова, в което ние сме превърнали името – и се надяваме с Метеора да стане същото.
музичка (Брад – соло-китара) Не разглеждаме сингълите като начин да рекламираме продукта...
(Майк – вокал, клавишни) Когато излезе сингълът, той е нещо като резюме. Казва – ето за това става дума!
(Майк – вокал, клавишни) Нямам търпение да издадем новите неща – и заради феновете! Нямам търпение да излезем и на сцена с новите парчета, защото много от тях ще звучат велико!...
(Финикс - бас-китара) Най-хубавото, когато имаш нови парчета, е възможността дори да правиш и по-дълги концерти...
(Честър – вокал) Има много момчета и момичета, които едва сдържат нетърпението си, след като вече знаят, че имаме нов материал и определено няма да пеем всичко от по-старите парчета...
(Честър – вокал) Свършвахме всяко шоу с One Step Closer – и така намразих песента, че дори не исках да е в албума!
(Честър – вокал) Забавно е. Беше нещо като песен убиец в главата ми – не исках да я изпълнявам повече НИКОГА, а всъщност ще трябва, при това до края на кариерата си – това ме побърква! Обаче децата я обичат, феновете я обожават! И това ме накара да я обикна !...
(Честър – вокал) Песните са като децата. Харесваш някои повече от другите, но обичаш еднакво всички!
ДНЕВНА – клип – “What I’ve Done”
В една уебстраница има часовник, който отмерва минутите, оставащи до полунощ. Според него полунощ ще настъпи точно на 14 и 15 май, но няма да се случи като в приказката - красивата принцеса се превръща отново в Пепеляшка, а каляската в тиква... Когато полунощ настъпи всички фенове на Linkin Park ще могат да чуят тяхната трета приказка-албум, озаглавен “Minutes to Midnight”. Момчетата прекарват повече от година в студиото и пишат повече от 101 демо-парчета за албума, който Майк Шинода определя като “истински пробив в развитието на групата като звучене”. Майк допълва - “Хората винаги са се опитвали да ни вкарат в кюпа на рап и рок стереотипа, но ние умишлено не желаем да сме част от него. Винаги сме имали собствен стил и мисля, че пак ще го покажем - в новия албум.” В парчетата има многообразие от звуци като банджо, маримба, класически китари и усилватели. В албума не участват гост-изпълнители; Майк Шинода споделя продуцирането с Рик Рубин (притежател на “Грами”). Песните в “Minutes to Midnight” са 12. Брад Делсън най-много се гордее с “The Little Things Give You Away”. Друго парче, по което си пада, е “Bleed It Out” – “с енергични барабани, звучене на китара почти като от 80-те, рапиране и хип-хоп саунд от зората на стила”. Видеоклипът на първия сингъл “What I've Done” e режисиран от Джоузеф Хан и се завъртя за първи път в ефира на MTV и Fuse на 2 април. “What I've Done” направи огромен скок, след като дебютира в класацията на Billboard на 7-мо място между други 100 горещи клипове и подобри рекорда на бандата за най-успешен старт на техен сингъл. “What I've Done” оглавява подредбата на Billboard за Горещи модерни рок парчета. Едва за трети път в историята на класацията нов сингъл е изпратен директно на челна позиция. Остава да дочакаме полунощния час на 14 май, когато наяве ще можем да чуем цялата приказка, подготвена от Linkin Park...
22 април 2007
„КЪЩАТА НА МУЗИКАТА” - брой 19 - тема LINKIN PARK - 22.04.2007
ШАПКА - АНТРЕТО на Къщата къртят
ПЕТЬО: Така като ви гледам явно снощният купон не ви е бил достатъчен. Щом сте се вдигнали в 2 да ни гледате, не сте се олели много, много!
МАРТО: И ние така! По-кротко я раздавахме, за да може да се довършим днес! Спретнали сме ви едно размазващо парти, а домакини са неометъл, хард-рок, хип-хоп бандата, добрите момчета-набори от Linkin Park.
ПЕТЬО: Всички записали се за участие на електронната ни поща musichouse@bnt.bg са добре дошли, а тези които не са успели, могат да го направят по телефона. Набират номер 9 444 999 и се молят участниците преди тях да се провалят, за да влязат и те в играта!
МАРТО: Лично на нас, ще ни е по-приятно да си свършим работата, ако и вие си свършите вашата и ни отговаряте правилно. Тогава ще има и дуп-дуп дзанг – празнични фанфари и въобще, партито ще е ок.
ПЕТЬО: Аз като един фейс-контрол ви припомням регламента. Имате достъп до следните стаи – килер, кухня, спалня, дневна и балкон. Влизате в една от тях, разглеждате внимателно, не учите информацията в момента, защото трябва да си ги знаете нещата от преди, просто си освежавате някои факти, дати и така нататък, след което отговаряте с дързост и лекота на въпросите ни за 5, 10 и 15 точки.
МАРТО: Ало? Здрасти! Избирай веднагически - ДНЕВНАТА, КИЛЕРА, КУХНЯТА, СПАЛНЯ или БАЛКОНА.
КИЛЕР – ЗРИТЕЛ №1
МАРТО: А така! Почваме по хронология, значи. Ами, сигурно помниш, че от набързо манифактурирана неометъл група, само няколко години по-късно ситуацията при момчетата от Linkin Park се обръща на 180 градуса. И то не току-така, а след безкрайни турнета, клипове, експерименти и много бачкане юнаците успяха да убедят света, че са истински добри – и страхотни музиканти.
ПЕТЬО: Професионалисти от класа! Доказват го и клиповете, които сме ти подготвили! Знам, че ще ти е трудно да се въздържиш, но пропусни пого елемента и по-добре чети информацията.
ВИДЕО – КИЛЕР – колаж от клипове
ПЕТЬО: Кажи сега за колко точки ще играеш...
ЗРИТЕЛ №1: Избирам въпрос за 15 точки!
МАРТО: А той е - ... ... ... Твой ред е!
ЗРИТЕЛ №1: ... ... ... /отговор/
МАРТО: Ей, много хубаво! Това, обаче, признавам си, беше лесна стая.
ПЕТЬО: В останалите положението е гилотина. Но не се стряскай, ние ще помагаме! Избирай друга след Килера.
СПАЛНЯ – ЗРИТЕЛ №1
ПЕТЬО: А така...отиваме в СПА..лня зоната ни! Там те очаква историята на втория студиен албум на LP - нито прекалено тежък за рапърите, нито прекалено лигав за хард-рок-нео-метълите. Пък и не е разочароващ - каквато обикновено е съдбата на ВТОРИТЕ албуми на някой изпълнители.
МАРТО: Дано да си добре със слуховата памет, щото тук няма четене, а слушане с разбиране! До след малко...
ВИДЕО – СПАЛНЯ интервю с Linkin Park – за албума “Meteora”
ПЕТЬО: Хайде сега да видим дали те хвана бъз?
ЗРИТЕЛ №1: За 15 точки
МАРТО: Браво, бе! Питаме те ... ... И чакаме...
ЗРИТЕЛ №1: ... ... ... /отговор/
МАРТО: Честито! Отивай в стаята за гости, по коридора втората врата в дясно! Дано след малко си имаш компания!
ПЕТЬО: А може би компанията вече е на телефона! Здрасти! В коя стая отиваме? Остават Балкон, Дневна и Кухня!
ЗРИТЕЛ № 2: Искам на Балкона...
ПЕТЬО: За жалост не разполагаме с богат асортимент от концертни изпълнения на момчетата, но сме ти подготвили един клип, който е заснет по време на общо концертно изпълнение на LP с Jay-Z.
МАРТО: Песента е “Numb/Encore”, а съвместния албум “Collision Course”
ВИДЕО - БАЛКОН – клип “Numb/Encore”
ПЕТЬО: Хайде да избираш въпрос - за 5, за 10 или за 15 точки?
ЗРИТЕЛ №2 - Въпрос за 10 точки
ПЕТЬО: Слушай внимателно...
ПЕТЬО: Браво! Браво! Радваме се за теб! Очакваме избор на нова стая!
КУХНЯ - ЗРИТЕЛ № 2
ПЕТЬО: Кухнята сме я префасонирали почти на киносалон! Имаш запазено място на първи ред, откъдето ще гледаш филма “Анихилацията на роботите”! Последното си го измислихме, но в главните роли участват момчетата от Linkin Park.
MАРТО: Много ще сме ти благодарни, ако споделиш мнение по въпроса кой побеждава според теб!
ВИДЕО - КУХНЯ – МЕЙКИНГ – клип “Роints of Authority”
МАРТО: Очакваме твоя избор на въпрос за 5, 10 или 15 точки!
ЗРИТЕЛ №2: За 15 точки!
ПЕТЬО: Престраши се! Чуй въпроса, които Марто ще ти прочете.
МАРТО: Въпросът за 15 точки е .....
ЗРИТЕЛ № 2: Отговор....
(вариант грешен отговор)
ПЕТЬО: Съжалявам, но това май не е правилният отговор.
МАРТО: Нищо. Веднага се свързваме с друг зрител, който - надявам се - е следил внимателно информацията, за да ни отговори на въпрос или за 5 или за 10 точки.
Разговор със ЗРИТЕЛ № 3
МАРТО: Здрасти! Според теб кой победи накрая?...
ПЕТЬО: На въпроса, който сбърка предния участник ли ще ни отговориш или искаш друг – за 5 и 10 точки?
ПЕТЬО: Слушай внимателно. Ние ще ти помогнем малко, ако трябва. Само се концентрирай!
МАРТО: Повтаряме въпросът, който е....
ЗРИТЕЛ №3: Отговаря правилно на въпроса.
МАРТО: Ей, ти направо ни разби! Браво!
ПЕТЬО: Сега отиваме в Дневната! С южно изложение! В нея винаги е горещо, не само защото слънцето там не спира да пече, а тъй като информацията е винаги най-горещата!
МАРТО: Като заговорих за слънце и жега... това е една от нишките, които момчетата са вплели в социално ангажирания си клип, а именно глобалното затопляне. Останалите нишки във въжето, което човечеството собственоръчно си нахлузва на врата, са войни, атомни бомби, озонови дупки, природни бедствия, глад...
ПЕТЬО: Виж сам...
ДНЕВНА – КЛИП – “What I’ve Done”
ПЕТЬО: Видя за какво става въпрос, нали? Сега остава и да си избереш въпрос за 5,10 или 15 точки, разбира се!
ЗРИТЕЛ № 3: Избирам въпрос за 15 точки
МАРТО: Въпросът е...
ЗРИТЕЛ №3: .....
ПЕТЬО: Много се радваме за теб и те пращаме в стаята по коридора, втората врата в дясно, където е Стаята за гости!
МАРТО: Релаксирай с едно клипче и си изпичай мозъка, защото настана време за борба!
ВИДЕО – КАШ – “СТАЯ за ГОСТИ” – клип “Breaking The Habit”
ПЕТЬО: Внимавайте сега. Имаме 6 въпроса. По три за всеки един от вас. Верните отговори се възнаграждават с 15 точки. А ако и двамата преминете и през 3-те въпроса, пускаме в акция нашия въпрос везна.
МАРТО: Първият по ред в “Стаята” отговаря на първия въпрос. Ако сгреши, вторият участник отговаря вместо него - ако може, разбира се.
ПЕТЬО: На мен остана да ви поднеса най-добрата информация, която със сигурност ще ви мотивира още повече! Общият резултат от точките ви умножаваме по 5 и така се разбира кой с колко парички си тръгва от “Къщата” ни. Състезателят с повече верни отговори и съответно по-голяма цифра получава еквивалента й х 5 в хубави конвертируеми български левчета...
МАРТО: ... а останалият на втора позиция редуцира резултата си на две и също получава сума, равна на точките, умножени по 5. Вече започваме!
ПЕТЬО: задава въпрос № 1
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 45 точки
МАРТО: задава въпрос № 2
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 45 точки
ПЕТЬО: задава въпрос № 3
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 60 точки
МАРТО: задава въпрос № 4
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 60 точки
ПЕТЬО: задава въпрос № 5
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 75 точки
МАРТО: задава въпрос № 6
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 75 точки
ПЕТЬО: Въпросите свършиха, отговорите бяха до един верни, ала пак имаме равен резултат! Време е за последното “оръжие”!
МАРТО: С последното правило за последния въпрос в играта ще дадем още 5 точки за този от вас, който е по-бърз и отговори първи!
ПЕТЬО: Въпросът-ВЕЗНА е...
Примерно ЗРИТЕЛ 3 е по-бърз и отговаря...
ПЕТЬО: Много добре! Вижда му се края...
МАРТО: Къде ми е сметалото, да си изчисля точките? Кой ми задигна сметалото?
ПЕТЬО: Споко, бе. Аз имах 6 по Математика и изчислих, че играч номер едно си тръгва с ... лева в джоба.
МАРТО: А играч номер две увеличава месечния си бюджет с ... лева.
ПЕТЬО: Внимание, сега! Искам да ви кажа нещо, което и нас, и вас ви засяга!
МАРТО: След две седмици ще се видим отново, но часът и мястото на срещата ще са различни! Денят ще бъде СЪБОТА, не неделя. Час с точност не мога да ви кажа, но ще разберете от авторекламата и от програмата, която можете да откриете в сайта на БНТ!
ПЕТЬО: След две седмици в ден СЪБОТА ще играете за последните новини от световния музикален шоу-бизнес! Ако сте в час, навийте си алармите на часовниците, а ако не сте в час, е време да се сверите с нас! Пък и с рима го докарах!
МАРТО: Записвайте се на пощата ни musichouse@bnt.bg или използвайте за целта телефоните 9 444 999 и 814 2696!
ПЕТЬО: Чао! Ще се видим на 5-ти!
МАРТО: Ай, чао!
ФИНАЛНИ НАДПИСИ – върху клипа “In The End”
ПЕТЬО: Така като ви гледам явно снощният купон не ви е бил достатъчен. Щом сте се вдигнали в 2 да ни гледате, не сте се олели много, много!
МАРТО: И ние така! По-кротко я раздавахме, за да може да се довършим днес! Спретнали сме ви едно размазващо парти, а домакини са неометъл, хард-рок, хип-хоп бандата, добрите момчета-набори от Linkin Park.
ПЕТЬО: Всички записали се за участие на електронната ни поща musichouse@bnt.bg са добре дошли, а тези които не са успели, могат да го направят по телефона. Набират номер 9 444 999 и се молят участниците преди тях да се провалят, за да влязат и те в играта!
МАРТО: Лично на нас, ще ни е по-приятно да си свършим работата, ако и вие си свършите вашата и ни отговаряте правилно. Тогава ще има и дуп-дуп дзанг – празнични фанфари и въобще, партито ще е ок.
ПЕТЬО: Аз като един фейс-контрол ви припомням регламента. Имате достъп до следните стаи – килер, кухня, спалня, дневна и балкон. Влизате в една от тях, разглеждате внимателно, не учите информацията в момента, защото трябва да си ги знаете нещата от преди, просто си освежавате някои факти, дати и така нататък, след което отговаряте с дързост и лекота на въпросите ни за 5, 10 и 15 точки.
МАРТО: Ало? Здрасти! Избирай веднагически - ДНЕВНАТА, КИЛЕРА, КУХНЯТА, СПАЛНЯ или БАЛКОНА.
КИЛЕР – ЗРИТЕЛ №1
МАРТО: А така! Почваме по хронология, значи. Ами, сигурно помниш, че от набързо манифактурирана неометъл група, само няколко години по-късно ситуацията при момчетата от Linkin Park се обръща на 180 градуса. И то не току-така, а след безкрайни турнета, клипове, експерименти и много бачкане юнаците успяха да убедят света, че са истински добри – и страхотни музиканти.
ПЕТЬО: Професионалисти от класа! Доказват го и клиповете, които сме ти подготвили! Знам, че ще ти е трудно да се въздържиш, но пропусни пого елемента и по-добре чети информацията.
ВИДЕО – КИЛЕР – колаж от клипове
ПЕТЬО: Кажи сега за колко точки ще играеш...
ЗРИТЕЛ №1: Избирам въпрос за 15 точки!
МАРТО: А той е - ... ... ... Твой ред е!
ЗРИТЕЛ №1: ... ... ... /отговор/
МАРТО: Ей, много хубаво! Това, обаче, признавам си, беше лесна стая.
ПЕТЬО: В останалите положението е гилотина. Но не се стряскай, ние ще помагаме! Избирай друга след Килера.
СПАЛНЯ – ЗРИТЕЛ №1
ПЕТЬО: А така...отиваме в СПА..лня зоната ни! Там те очаква историята на втория студиен албум на LP - нито прекалено тежък за рапърите, нито прекалено лигав за хард-рок-нео-метълите. Пък и не е разочароващ - каквато обикновено е съдбата на ВТОРИТЕ албуми на някой изпълнители.
МАРТО: Дано да си добре със слуховата памет, щото тук няма четене, а слушане с разбиране! До след малко...
ВИДЕО – СПАЛНЯ интервю с Linkin Park – за албума “Meteora”
ПЕТЬО: Хайде сега да видим дали те хвана бъз?
ЗРИТЕЛ №1: За 15 точки
МАРТО: Браво, бе! Питаме те ... ... И чакаме...
ЗРИТЕЛ №1: ... ... ... /отговор/
МАРТО: Честито! Отивай в стаята за гости, по коридора втората врата в дясно! Дано след малко си имаш компания!
ПЕТЬО: А може би компанията вече е на телефона! Здрасти! В коя стая отиваме? Остават Балкон, Дневна и Кухня!
ЗРИТЕЛ № 2: Искам на Балкона...
ПЕТЬО: За жалост не разполагаме с богат асортимент от концертни изпълнения на момчетата, но сме ти подготвили един клип, който е заснет по време на общо концертно изпълнение на LP с Jay-Z.
МАРТО: Песента е “Numb/Encore”, а съвместния албум “Collision Course”
ВИДЕО - БАЛКОН – клип “Numb/Encore”
ПЕТЬО: Хайде да избираш въпрос - за 5, за 10 или за 15 точки?
ЗРИТЕЛ №2 - Въпрос за 10 точки
ПЕТЬО: Слушай внимателно...
ПЕТЬО: Браво! Браво! Радваме се за теб! Очакваме избор на нова стая!
КУХНЯ - ЗРИТЕЛ № 2
ПЕТЬО: Кухнята сме я префасонирали почти на киносалон! Имаш запазено място на първи ред, откъдето ще гледаш филма “Анихилацията на роботите”! Последното си го измислихме, но в главните роли участват момчетата от Linkin Park.
MАРТО: Много ще сме ти благодарни, ако споделиш мнение по въпроса кой побеждава според теб!
ВИДЕО - КУХНЯ – МЕЙКИНГ – клип “Роints of Authority”
МАРТО: Очакваме твоя избор на въпрос за 5, 10 или 15 точки!
ЗРИТЕЛ №2: За 15 точки!
ПЕТЬО: Престраши се! Чуй въпроса, които Марто ще ти прочете.
МАРТО: Въпросът за 15 точки е .....
ЗРИТЕЛ № 2: Отговор....
(вариант грешен отговор)
ПЕТЬО: Съжалявам, но това май не е правилният отговор.
МАРТО: Нищо. Веднага се свързваме с друг зрител, който - надявам се - е следил внимателно информацията, за да ни отговори на въпрос или за 5 или за 10 точки.
Разговор със ЗРИТЕЛ № 3
МАРТО: Здрасти! Според теб кой победи накрая?...
ПЕТЬО: На въпроса, който сбърка предния участник ли ще ни отговориш или искаш друг – за 5 и 10 точки?
ПЕТЬО: Слушай внимателно. Ние ще ти помогнем малко, ако трябва. Само се концентрирай!
МАРТО: Повтаряме въпросът, който е....
ЗРИТЕЛ №3: Отговаря правилно на въпроса.
МАРТО: Ей, ти направо ни разби! Браво!
ПЕТЬО: Сега отиваме в Дневната! С южно изложение! В нея винаги е горещо, не само защото слънцето там не спира да пече, а тъй като информацията е винаги най-горещата!
МАРТО: Като заговорих за слънце и жега... това е една от нишките, които момчетата са вплели в социално ангажирания си клип, а именно глобалното затопляне. Останалите нишки във въжето, което човечеството собственоръчно си нахлузва на врата, са войни, атомни бомби, озонови дупки, природни бедствия, глад...
ПЕТЬО: Виж сам...
ДНЕВНА – КЛИП – “What I’ve Done”
ПЕТЬО: Видя за какво става въпрос, нали? Сега остава и да си избереш въпрос за 5,10 или 15 точки, разбира се!
ЗРИТЕЛ № 3: Избирам въпрос за 15 точки
МАРТО: Въпросът е...
ЗРИТЕЛ №3: .....
ПЕТЬО: Много се радваме за теб и те пращаме в стаята по коридора, втората врата в дясно, където е Стаята за гости!
МАРТО: Релаксирай с едно клипче и си изпичай мозъка, защото настана време за борба!
ВИДЕО – КАШ – “СТАЯ за ГОСТИ” – клип “Breaking The Habit”
ПЕТЬО: Внимавайте сега. Имаме 6 въпроса. По три за всеки един от вас. Верните отговори се възнаграждават с 15 точки. А ако и двамата преминете и през 3-те въпроса, пускаме в акция нашия въпрос везна.
МАРТО: Първият по ред в “Стаята” отговаря на първия въпрос. Ако сгреши, вторият участник отговаря вместо него - ако може, разбира се.
ПЕТЬО: На мен остана да ви поднеса най-добрата информация, която със сигурност ще ви мотивира още повече! Общият резултат от точките ви умножаваме по 5 и така се разбира кой с колко парички си тръгва от “Къщата” ни. Състезателят с повече верни отговори и съответно по-голяма цифра получава еквивалента й х 5 в хубави конвертируеми български левчета...
МАРТО: ... а останалият на втора позиция редуцира резултата си на две и също получава сума, равна на точките, умножени по 5. Вече започваме!
ПЕТЬО: задава въпрос № 1
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 45 точки
МАРТО: задава въпрос № 2
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 45 точки
ПЕТЬО: задава въпрос № 3
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 60 точки
МАРТО: задава въпрос № 4
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 60 точки
ПЕТЬО: задава въпрос № 5
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 75 точки
МАРТО: задава въпрос № 6
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 75 точки
ПЕТЬО: Въпросите свършиха, отговорите бяха до един верни, ала пак имаме равен резултат! Време е за последното “оръжие”!
МАРТО: С последното правило за последния въпрос в играта ще дадем още 5 точки за този от вас, който е по-бърз и отговори първи!
ПЕТЬО: Въпросът-ВЕЗНА е...
Примерно ЗРИТЕЛ 3 е по-бърз и отговаря...
ПЕТЬО: Много добре! Вижда му се края...
МАРТО: Къде ми е сметалото, да си изчисля точките? Кой ми задигна сметалото?
ПЕТЬО: Споко, бе. Аз имах 6 по Математика и изчислих, че играч номер едно си тръгва с ... лева в джоба.
МАРТО: А играч номер две увеличава месечния си бюджет с ... лева.
ПЕТЬО: Внимание, сега! Искам да ви кажа нещо, което и нас, и вас ви засяга!
МАРТО: След две седмици ще се видим отново, но часът и мястото на срещата ще са различни! Денят ще бъде СЪБОТА, не неделя. Час с точност не мога да ви кажа, но ще разберете от авторекламата и от програмата, която можете да откриете в сайта на БНТ!
ПЕТЬО: След две седмици в ден СЪБОТА ще играете за последните новини от световния музикален шоу-бизнес! Ако сте в час, навийте си алармите на часовниците, а ако не сте в час, е време да се сверите с нас! Пък и с рима го докарах!
МАРТО: Записвайте се на пощата ни musichouse@bnt.bg или използвайте за целта телефоните 9 444 999 и 814 2696!
ПЕТЬО: Чао! Ще се видим на 5-ти!
МАРТО: Ай, чао!
ФИНАЛНИ НАДПИСИ – върху клипа “In The End”
15 април 2007
“Огледалце, огледалце” – рисунки от преди 70 години
Преди 109 години на 5 декември в семейството на Илайъс и Флора Дисни се ражда четвъртия им син - Уолтър Илайъс Дисни.
“Снежанка и седемте джуджета” е първия пълнометражен анимационен филм – това е факт, но се отнася само до колекцията на Уолт Дисни. “Първи” в света е 70 минутният аржентински филм “Апостолът”, създаден през 1917 г. 20 години по-късно рисуваната приказка за Снежанка е първата, заснета в цвят, има впечатляващ успех и се нарежда на десето място по приходи за всички времена в Щатите.
Уолт Дисни е принуден сериозно да защитава огромното си желание да направи “Снежанка”. Брат му Рой и жена лу Лилиан го увещават да се откаже, но той залага къщата си, за да довърши финансирането на проекта. Холивуд нарича бъдещия филм “лудостта на Дисни”, но след излизането му го награждава с почетен “Оскар” – една голяма и седем “джуджешки” статуетки. За около година “Снежанка и седемте джуджета” е най-доходния филм в американската киноистория – от тази позиция го измества “Отнесени от вихъра”. Няма спор, това е вдъхновяващо признание за трите години прецизна работа на 32 аниматори, 102 асистенти, 20 майстори по контурите, 25 специалисти за цветните фонове, 65 аниматори на ефектите, 158 колористи и контуристи – цената на филма малко надскача милион и половина долара, което си е голяма сума за 1937 година.
В началото на следващата година в щатското списание “Popular Science” са публикувани подробности по създаването на “Снежанка и седемте джуджета”. Дисни за пръв път използва заснемане на 8 плаки с рисунки, поставени една над друга на специално приспособление. Най-отгоре е камерата, вдигната на 3 метра и половина над най-долната плака. Постигнат е желания мек фокус върху отдалечените обекти на фона и различна осветеност на елементите. При промяна на крупности, оптиката върху гигантската конструкция остава неподвижна, а се преместват различните нива – нагоре или надолу, и така се запазва съотношението между героите на преден план и пейзажа. За разлика от игралното кино, където камерата записва основните цветове – червено, зелено и синьо – по време на една експозиция (не забравяйте, че говорим в доста минало време!), при анимационните филми е било необходимо всеки цвят да се заснеме отделно. Копията на цветовете се наслагвали един върху друг и така се копирали върху цветен негатив. 
Именно затова, за да се завърши един рисуван филм с приблизителна дължина от 2 300 метра, е било необходимо три пъти по-голямо количество лента! Преди обаче да се стигне до заснемането на историята, екипът изминава дълъг път. В продължение на повече от 6 месеца се правят пробни скици, прослушани са над 5 хиляди актьори, уточнявани са цветове и оттенъци, майсторите по звука измислят и записват подходящите плясъци, сърбания, джавакания, тропания и какво ли още не.
И понеже преди 70 години е нямало компютър, в чиято памет да се натъпче всичко, да се синхронизира и да се обработва, трябвало е първо да се уточни звука, да се подготви музиката, и да се нанесе в специалната работна карта-схема на продукцията какво е готово. На нея първоначално е стори-бордът на приказката – така кадър по кадър, актьори, аниматори и звукари събират парченцата от мозайката, която става една от любимите рисувани приказки на много поколения.
Самата Снежанка се появява в цял ръст с помощта на 15 цвята. Когато пее, в близките й планове се добавят още 6 цвята – за очите и устните. За изглежда по-естествено, колористките решават да ползват собствения си руж върху плаките. Когато Уолт Дисни попитал как ще успеят да го слагат на точното място върху всяка следваща плака, получил отговор “А ти какво мислиш, че правим цял живот?” За да провокира сътрудниците си, Уолт Дисни въвел правилото “5 долара за гег” – всеки получавал бонус, ако измисли нещо интересно за филма – напримар как се появяват едно по едно носовете на джуджетата на вратата на Снежанка... Много анимационни техники са подобрени в работата по филма – развитие на образи с интересни характеристики, реалистично пресъздаване на хора, дъжд, светкавици, вода, искри, магия.
За да станат готови по 27 метра лента на ден, са били нужни по 1960 рисунки! Общият им брой за филма надхвърля два милиона – и всяка от тях е трябвало да се нарисува свръхпрецизно, на ръка! 25 песни са написани за филма, но само осем от тях са използвани. Дотогава не е практика да се записва “саундтрак” и филмовите компании не отдават голямо значение на тази част от бизнеса. Но дори и през 1937 г. е обърнато внимание на “мърчандайзинга” по време на премиерата - “Снежанка и седемте джуджета” е един от първите филми, които се възползват от “съпътстващата” индустрия.
За премиерата е ангажирана “Рейдио Сити Мюзик Хол” в Ню Йорк – след това е трябвало да се претапицират кадифените седалки, защото загубването на Снежанка в гората се оказало доста страшно за малките зрители! Филмът е пускан осем пъти отново по кината – средно на всеки осем години до 1993 г.
Тогава е работено по възстановяването му с помощта на дигиталните технологии, а през 2001 г. “Снежанка и седемте джуджета” е първият филм, с който започва Платинената колекция с класики на Дисни – и още в първия ден са продадени повече от милион копия! “Имало едно време - едно момиченце, с лице бяло като сняг, бузи алени като кръв, с коси черни като абаносово дърво...”
(списание "Екран", април 2007)
“Снежанка и седемте джуджета” е първия пълнометражен анимационен филм – това е факт, но се отнася само до колекцията на Уолт Дисни. “Първи” в света е 70 минутният аржентински филм “Апостолът”, създаден през 1917 г. 20 години по-късно рисуваната приказка за Снежанка е първата, заснета в цвят, има впечатляващ успех и се нарежда на десето място по приходи за всички времена в Щатите.
Уолт Дисни е принуден сериозно да защитава огромното си желание да направи “Снежанка”. Брат му Рой и жена лу Лилиан го увещават да се откаже, но той залага къщата си, за да довърши финансирането на проекта. Холивуд нарича бъдещия филм “лудостта на Дисни”, но след излизането му го награждава с почетен “Оскар” – една голяма и седем “джуджешки” статуетки. За около година “Снежанка и седемте джуджета” е най-доходния филм в американската киноистория – от тази позиция го измества “Отнесени от вихъра”. Няма спор, това е вдъхновяващо признание за трите години прецизна работа на 32 аниматори, 102 асистенти, 20 майстори по контурите, 25 специалисти за цветните фонове, 65 аниматори на ефектите, 158 колористи и контуристи – цената на филма малко надскача милион и половина долара, което си е голяма сума за 1937 година.
В началото на следващата година в щатското списание “Popular Science” са публикувани подробности по създаването на “Снежанка и седемте джуджета”. Дисни за пръв път използва заснемане на 8 плаки с рисунки, поставени една над друга на специално приспособление. Най-отгоре е камерата, вдигната на 3 метра и половина над най-долната плака. Постигнат е желания мек фокус върху отдалечените обекти на фона и различна осветеност на елементите. При промяна на крупности, оптиката върху гигантската конструкция остава неподвижна, а се преместват различните нива – нагоре или надолу, и така се запазва съотношението между героите на преден план и пейзажа. За разлика от игралното кино, където камерата записва основните цветове – червено, зелено и синьо – по време на една експозиция (не забравяйте, че говорим в доста минало време!), при анимационните филми е било необходимо всеки цвят да се заснеме отделно. Копията на цветовете се наслагвали един върху друг и така се копирали върху цветен негатив. 
Именно затова, за да се завърши един рисуван филм с приблизителна дължина от 2 300 метра, е било необходимо три пъти по-голямо количество лента! Преди обаче да се стигне до заснемането на историята, екипът изминава дълъг път. В продължение на повече от 6 месеца се правят пробни скици, прослушани са над 5 хиляди актьори, уточнявани са цветове и оттенъци, майсторите по звука измислят и записват подходящите плясъци, сърбания, джавакания, тропания и какво ли още не.
И понеже преди 70 години е нямало компютър, в чиято памет да се натъпче всичко, да се синхронизира и да се обработва, трябвало е първо да се уточни звука, да се подготви музиката, и да се нанесе в специалната работна карта-схема на продукцията какво е готово. На нея първоначално е стори-бордът на приказката – така кадър по кадър, актьори, аниматори и звукари събират парченцата от мозайката, която става една от любимите рисувани приказки на много поколения.
Самата Снежанка се появява в цял ръст с помощта на 15 цвята. Когато пее, в близките й планове се добавят още 6 цвята – за очите и устните. За изглежда по-естествено, колористките решават да ползват собствения си руж върху плаките. Когато Уолт Дисни попитал как ще успеят да го слагат на точното място върху всяка следваща плака, получил отговор “А ти какво мислиш, че правим цял живот?” За да провокира сътрудниците си, Уолт Дисни въвел правилото “5 долара за гег” – всеки получавал бонус, ако измисли нещо интересно за филма – напримар как се появяват едно по едно носовете на джуджетата на вратата на Снежанка... Много анимационни техники са подобрени в работата по филма – развитие на образи с интересни характеристики, реалистично пресъздаване на хора, дъжд, светкавици, вода, искри, магия.За да станат готови по 27 метра лента на ден, са били нужни по 1960 рисунки! Общият им брой за филма надхвърля два милиона – и всяка от тях е трябвало да се нарисува свръхпрецизно, на ръка! 25 песни са написани за филма, но само осем от тях са използвани. Дотогава не е практика да се записва “саундтрак” и филмовите компании не отдават голямо значение на тази част от бизнеса. Но дори и през 1937 г. е обърнато внимание на “мърчандайзинга” по време на премиерата - “Снежанка и седемте джуджета” е един от първите филми, които се възползват от “съпътстващата” индустрия.
За премиерата е ангажирана “Рейдио Сити Мюзик Хол” в Ню Йорк – след това е трябвало да се претапицират кадифените седалки, защото загубването на Снежанка в гората се оказало доста страшно за малките зрители! Филмът е пускан осем пъти отново по кината – средно на всеки осем години до 1993 г.
Тогава е работено по възстановяването му с помощта на дигиталните технологии, а през 2001 г. “Снежанка и седемте джуджета” е първият филм, с който започва Платинената колекция с класики на Дисни – и още в първия ден са продадени повече от милион копия! “Имало едно време - едно момиченце, с лице бяло като сняг, бузи алени като кръв, с коси черни като абаносово дърво...”(списание "Екран", април 2007)
19 март 2007
“КЪЩАТА НА МУЗИКАТА” - брой 18 - тема Guns N’Roses - 18.03.2007
КИЛЕР – колаж
Обичан до полуда от милиони фенове по целия свят, заклеймен като женомразец и обявен за тиранин от своите бивши колеги в Guns N’Roses, Аксел Роуз е едно от лицата на съвременния рок. Групата е създадена през март 1985 г. в Лос Анжелис от Аксел Роуз и китариста Трейси Гънс след формалното обединяване на групите Hollywood Rose и L.A. Guns. Трейси Гънс е музикант от втората, а Аксел е участвал и в двете формации. По това време рок-сцената в Лос Анжелис е поделена по-равно между пънк и глем рокери. Целта на Аксел и Трейси е да комбинират двете течения. Водени от тази идея, скоро те намират съмишленици – представителя на Hollywood Rose и дългогодишен приятел на Аксел - Изи Страдлин и момчетата от L.A. Guns - басиста Оле Бейч и барабаниста Роб Гарднър. След като Трейси Гънс и Роб Гарднър не се появяват на едно от първите участия на Guns N'Roses, Страдлин и Роуз решават да присъединят към бандата китариста Соул Хъдсън, известен като Слаш и барабаниста Стивън Адлър. И така през 1986 г. групата е в конфигурацията - вокалист е Аксел, на соло-китарата е Слаш, ритъм-китарист е Изи Страдлин, бас-китара е Дъф МакКейгън, а зад барабаните е Стивън Адлър. С продажби в целия свят, надхвърлящи 90 милиона албума, те са една от най-успешните хард-рок групи. От техния главозамайващ дебют “Appetite for Destruction”, излязъл през 1987 г., са продадени повече от 25 милиона копия и албумът става № 1 в Щатите година след издаването. Песента “Welcome To The Jungle” – вторият сингъл от албума (първият е “It's So Easy”), става хит с музиката към филма “The Dead Pool”. Славата носи със себе си алкохолизъм и пристрастяване към наркотици. Това води до системно отменяне на концерти в последната минута. През 1988 г. плъзват слухове, че бандата на Аксел Роуз се разпада. Междувременно те издават култовия албум “G N’ R Lies”, който става хит в Съединените щати и достига до № 2 в класацията на Billboard. След премиерата, върху Аксел Роуз започват да се сипят критики, провокирани от песента “One In A Million” - обвинен е, че накърнява достойнството на хомосексуалистите, имигрантите и чернокожите в Америка, което той категорично отрича! В началото на 90-те години имиджът на Guns N’Roses е почти сринат и вината, според някои, е изцяло на вокалиста Аксел Роуз. Често на концерти той умишлено задържа групата и кара хилядите фенове да чакат с часове преди да излезе на сцената. През септември 1991 г. Guns N'Roses издават своя нов студиен албум в две части. “Use Your Illusion” I и II постигат сериозен успех – съответно 2-ро и 1-во място в класацията на Billboard, като се задържат в нея цели 108 седмици. Не толкова пробивен се оказва последвалият го и последен до момента албум на групата “The Spaghetti Incident?”, който излиза през ноември 1993 г. С течение на годините Аксел Роуз придобива всички права върху името и марката Guns N’Roses. Позволява си волности, които не се харесват на останалите момчета. Слаш и МакКейган поетапно напускат групата и скоро тя е в напълно нов състав. Той включва китариста Робин Финк от Nine Inch Nails; Дизи Рийд и Крис Питман на клавишни, Buckethead е заменен от друг майстор-китарист Рон “Bumblefoot” Тал, ритъм-китарата владее Ричард Фортус, на бас-китарата е Томи Стинсън, на барабаните - Брайън Мантиа, а после и Франк Ферер. Подновените Guns N’Roses излизат пред публика за пръв път през 2001 година, за да докажат, че машината на Аксел Роуз все пак – и все още – работи!...
БАЛКОН – концертни “Use Your Illusion”
Всяка уважаваща себе си група е започнала като подгряваща на някой друг изпълнител – така се събират опит и фенове! След поразяващия дебют през 1987 г. с “Appetite For Destruction”, логично и закономерно Guns N’Roses организират турне. През пролетта на 1988 г. те са поканени на фестивала “Monsters In Rock” в Англия, заедно с KISS и Iron Maiden. Guns си печелят определението “най-опасната група в света” заради трагични инциденти в тълпата фенове. Членовете на бандата често са в невъзможно състояние – на сцената и зад нея. Налагало се е Слаш да бъде изнасян, за да свири, а след шоу да губи съзнание. Още преди да приключи десетилетието, шефовете от музикалната им компания Geffen Records предупреждават, че трябва да внимават за състоянието си по време на публични изяви и да преодолеят зависимостта си от наркотици. Още преди да излезе свръх-амбициозният двоен албум “Use Your Illusion” І и ІІ, Guns N’Roses поемат на повече от двугодишно гигантско турне. Страхотните изпълнения са засенчвани в пресата от безредици и закъсняване по време на концертите, от честите словесни “изцепки” на Аксел. През юли 1991 г. в Сейнт Луис, Роуз напада зрител в тълпата, който снима шоуто, после напуска сцената с гръм от хвърления на земята микрофон. Повдига се обвинение срещу Аксел за последвалите безредици. През 1992 г. групата се появява на концерта в памет на Фреди Меркюри. През август 1992 г. след като се отменя концерт в Монреал на Мetallica, заедно с Guns, възмутената публика обръща коли, троши прозорци, разбива магазини, а местните власти не са в състояние да овладеят ситуацията. Много клипове се появяват по време на “Use Your Illusion Tour” – “November Rain” е най-често пусканият по MTV, печели награда за най-добра операторска работа, а по време на шоуто за раздаване на MTV наградите групата свири с Елтън Джон! Историческото турне приключва на 17 юли 1993 г. в Буенос Айрес, Аржентина, след повече от 200 концерта за 28 месеца! На това шоу за последен път на една сцена са Слаш, МакКейгън, Гилби Кларк и Мат Сорум заедно с Аксел Роуз. От 1994 до 1997 г. след много противоречия, временни раздели и прекратявания на договори, от оригиналния състав на групата остава само Аксел Роуз. През 1999 г. Geffen Records издават албум “Live Era: ‘87-‘93” – колекция от изпълнения на живо от различни концерти по време на турнетата “Appetite For Destruction” и “Use Your Illusion Tour”. През 2002 г. след три появи в Азия и три в Европа, Guns N’Roses тръгват на турне в Северна Америка, наречено “Chinese Democracy Tour” – свирят на 16 концерта, а други 16 се отменят. След като не успяват да се появят на “Rock In Rio – Lisbon” през 2004 г., през лятото на миналата година групата обиколи 18 европейски държави и пя пред повече от 700 хиляди души на 33 концерта. От септември до декември “Chinese Democracy Tour” продължи в Северна Америка, а през април и май 2007 г. Guns N’Roses ще бъдат в Япония и Южна Африка.
КУХНЯ – мейкинг – “звукът на един концерт”
От 24 октомври до 20 декември миналата година Щатите и Канада бяха “залети” от поредната доза подготвително турне за “Chinese Democracy”. На сцената на 5-те подгряващи и 32-тa състояли се концерта, са били осем души – Дизи Рийд и Крис Питман на клавишни; Робин Финк, Ричард Фортус и Рон “Bumblefoot” Тал на китари; Томи Стинсън на бас и Франк Ферер на барабани. Тоби Франсис е човекът, отговорен за начина, по който звучи Guns N’Roses още от края на 80-те години. Той си спомня, че са били на турне с Aerosmith, а Guns N’Roses са ги подгрявали, след което са “експлодирали” на световната музикална сцена. “Музиката им е направо неземна; въпреки разликата в членовете на групата, магия все още съществува!” Тоби обръща внимание на факта, че и днес, както преди 20 години, той отново работи с най-добрата озвучителна техника за рок-музика. Единствено управлението й е светлинни години напред! Конзолата, която Франсис е адаптирал, е най-аналогово-звучащото цифрово управление, което той може да пожелае. Опитва се да предаде от силата на старите хитове върху новия материал от “Chinese Democracy”, който също е изпълняван по време на турнето. Тоби управлява по 80 колони, плюс 16 спомагателни за всяка страна на сцената. Заради прочутата неизвестност, комбинирана с непредвидими действия по време на концерти на Guns N’Roses, отговорността за мониторите са разделени на две – Анди Ебърт отговаря за нуждите на групата, а Джон “Елмо” Шелдън – за онова, което чува господин Роуз! Всяка вечер се работи без ред на изпълненията – структурата на шоуто може и да е една и съща, но за песните се решава в момента. Звукоинженерите научават това от стратегически поставени микрофони. Анди Ебърт работи през цялото време с вокалните микрофони и прави корекции. На сцената повечето от тях са “Шур”, осигурени с кабели, с изключение на микрофона на Аксел, който той всяка вечер хвърля в тълпата! Фортус и Тал използват китари с предаватели. Другият инжинер Джон Шелдън е избрал специална честота за микрофона на Аксел, за да избегне допълнителен шум – като ревяща тълпа, барабанен ритъм! За да не се объркват видовете информация в радио-полето над всеки концерт, двамата инженери Шелдън и Ебърт са си разделили честотите – безжичните системи на Шелдън са под 500 мегахерца, а тези на Ебърт са между 600 и 700 мегахерца. И тъй като всяка вечер е различна от предишната, Шелдън “оцелява” благодарения на стратегията, която си е изградил. Той знае, че трябва да е изключително спокоен и да очаква нещо да се случи – защото “нещото” винаги се случва. През цялото време е във връзка с Аксел и има подготвен план, резервен за резервния план и за подсигуряването на всяка ситуация, която би могла да изникне.
СПАЛНЯ
Аксел Роуз – Уилям Брус Роуз Джуниър е роден на 6 февруари 1962 г. в Индиана, САЩ. Започва да пее в църква на 5 години; баща му напуска семейството, а Уилям има ужасни спомени и от него, и от втория си баща. С представата, че домашното насилие е нещо нормално, с над 20 ареста за пиянство и вандализъм като тийнейджър в родния си град Лафайет, и след като са се сприятелили с Изи Страдлин, Уилям заминава за Лос Анджелис да става рок-звезда. През лятото на 1985 г. Guns N’Roses вече е факт, но момчетата умират от глад. След като подписват договор с Geffen Records и издават през 1987 г. “Appetite For Destruction”, групата е на върха на рок-класациите с “Welcome To The Jungle”, “Paradise City” и “Sweet Child O’Mine” – разбира се, благодарение и на уникалния глас на Аксел! Пристрастеността му към алкохола обаче е една от причините за неуспешните му интимни връзки – кратка женитба с Ерин Евърли и няколкогодишна връзка със Стефани Сеймур. С нови музиканти около себе си, Аксел продължава да поддържа изкуствено интереса към бандата – с концертни появи и обещания за все още неиздадения нов албум “Chinese Democracy”.
Слаш - Соул “Слаш” Хъдсън е роден на 23 юли 1965 г. в Хампстед, Англия – баща му е английски евреин, майка му е цветнокожа американка. Соул учи в гимназията “Феърфакс”, Лос Анджелис заедно с Лени Кравиц, а след развода на родителите си се премества да живее при баба си. Тя му дава китара, когато е на 15 години, той напуска училище точно преди да завърши и заедно с приятеля си Стивън Адлър свирят в различни групи. Слаш се запознава с Аксел Роуз през 1984 г., а останалото – както се казва – е история. Къдравата му черна коса, увенчана с цилиндър и вечната цигара, която виси в едното ъгълче на устата са запазена марка – дори и когато се клатушка пиян по сцената, за да получи през 1990 г. една от Американските музикални награди! Според Слаш една от основните причини за неразбирателството му с Аксел е желанието на групата да свири хард-рок от 80-те, докато Роуз искал да наложи звучене в стил “прогресив рок”. Слаш официално напуска Guns N’Roses през 1996 г., особено след като без негово знание Аксел добавя ехо към китарната му партия за “Sympathy For The Devil” (техният кавър на песента на Rolling Stones) с изпълнение от Пол Тобиас. Признат с виртуозното си китарно майсторство, Слаш работи с Майкъл Джексън по албума му “Dangerous”, участва в много благотворителни концерти за различни каузи. През 2002-2003 г. той, Дъф МакКейгън и Мат Соръм, плюс Дейв Къшнър и вокала на Stone Temple Pilots - Скот Уейланд създават “Velvet Revolver”. През лятото на 2004 г. излиза първият им студиен албум “Contraband”. На 17 януари 2007 г. Слаш получи звезда на РокАлеята на Славата в Холивуд, до легенди като Джими Пейдж и Еди Ван Хален...
Дъф МакКейгън - Истинското му име е Майкъл Андрю МакКейгън. Роден е на 5 февруари 1964 г. в Сиатъл, щата Вашингтон. Той е най-малкото от осемте деца в семейство, в което всеки свири на някакъв инструмент. На 19 години заминава за Калифорния в отговор на обява на група, която си търси бас-китарист – и се среща със Слаш и Стивън Адлър, но на Road Crew (групата на Слаш) не й е писано да просъществува. След създаването на Guns N’Roses, Дъф не се отказва от пънк-рок пристрастията си и допринася за богатото звучене на групата. През 1994 г. оперират панкреаса му и разбира, че ако не прекрати употребата на алкохол, до месец ще е мъртъв - оттогава Дъф е трезвен. През 80-те и 90-те години той има два брака, завършили с развод. През 1997 г. Сюзън Холмс го дарява с дъщеря, а през 2000 г. и с още едно момиченце. Дъф е последният, който напуска Guns N’Roses през 1998 г. След участие в няколко банди и специално събирани “супер-групи” (като “Neurotic Outsiders”), от 2002 г. Дъф е във “Velvet Revolver”, а вторият албум на групата “Libertad” се очаква да излезе през 2007 г.
Стивън Адлър – Той е роден на 22 януари 1965 г. в Кливланд, Охайо; още в детството му семейството се премества в Лос Анджелис. Още 12 годишен, стават добри със Слаш. Адлър свири на барабаните в първите три албума на Guns N’Roses – “Live ?!*@ Like a Suicide”, мултиплатинения “Appetite for Destruction” и “G N' R Lies”. През 1989 г. Стивън се бори с наркотичната си зависимост, и според Аксел Роуз групата записва “Civil War” с над 60 дубъла заради факта, че Адлър не е в час зад барабаните! Зависимостта му така пречи на работата, че по време на записите на “Use Your Illusion” окончателно е заменен с Мат Соръм. Година и половина по-късно групата напуска и Изи Страдлин, който е съгласен с феновете на Guns N’Roses, разделени на лагери според това дали предпочитат барабаните на Адлър или Соръм. И според Страдлин замяната на Адлър променя звученето на Guns N’Roses от “хард-рок” (в “хеви метъл”. През 1997 г. приключва делото на Адлър срещу Guns N’Roses – той получава 2 милиона и 250 хиляди щатски долара обезщетение плюс 15% от правата върху всичко, което е записал с групата.
Изи Страдлин – Джефри Дийн Избъл е роден на 8 април 1962 г. в Лафайет, Индиана. Първите му музикални любимци са Алис Купър, Led Zeppelin, Rolling Stones и баба му, която също има група. Родителите му купуват барабани и чак през 1983 г. той се преориентира към китара. В гимназията започва да свири с приятели, сред които е и Аксел Роуз. В средата на 80-те години Изи вече изглежда така, както е познат на феновете и свири на китара – като истински последовател на идола си Кийт Ричардс. По време на турнето с Aerosmith през 1988 г. Страдлин окончателно решава, че трябва да се “изчисти” от зависимостите си; привлича внимание като “най-тихият” в “най-опасната група на света” – особено по време на продължителното “Use Your Illusion Tour”. С жена си, шведката Аника и кучето си, той пътува в отделен автобус от концерт до концерт. Напуска групата през ноември 1991 г., по средата на същото турне. През 1993 г. за кратко заема мястото на своя заместник в Guns – Гилби Кларк, за да се реализира европейско турне, и после отново се връща към хобитата си. Живее в Индиана, до дома си е построил писта, обожава моторите и състезанията. След като напуска Guns N’Roses през 1991 г, Страдлин издава 6 албума, което потвърждава способностите му като автор на песни. Страдлин се появява през миналата година на няколко от концертите на Guns N’Roses, подготвящи излизането на “Chinese Democracy”. Двамата със Стивън Адлър са привърженици на евентуално обединение на оригиналните членове на Guns N’Roses, за което очевидно трябва да се превъзмогнат враждебните отношения основно между Слаш и Аксел Роуз...
ДНЕВНА – клип
Губим хиляди ценни минутки в чакане на градския транспорт или асансьора, в очакване на лятото, за да отидем на море... Повече от 10 години “чакане”, просто, за да се появи един албум, това вече е прекалено. На Аксел-фанатиците и Guns N’Roses-маниаците никак не им е лесно. “Chinese Democracy” със сигурност е най-дългоочакваният запис в историята на рок-музиката. За този период в продукцията са вложени около 13 милиона долара, което прави албума най-скъпия нереализиран албум на всички времена. Истерията на феновете е предизвикана от официални и неофициални анонси, обявяващи излизането на "Chinese Democracy", които в последствие се оказват измислици. И така години наред. Последствията са десетки закрити фен-сайтове посветени на групата, в знак на протест поради “липсата на уважение, яснота и лоялност”. Преди няколко месеца Аксел Роуз уволни дългогодишния си мениджър Мърк Мъркюриадис, заради разногласията им около албума. На 23 февруари официално е обявено, че дългоочакваният албум е завършен на ниво записи, и в момента групата се е отдала изцяло върху “смесването” му. Една колкото радостна, толкова и разочароваща новина, тъй като датата 6 март - предвидена като денят, в който милионите фенове най-после ще чуят парчетата в “Chinese Democracy”, се оказа непостижима. В отворено писмо към почитателите си Аксел се измъква с простичките думи “Искрени извинения и дълбоки благодарности. Бог да ви благослови! Искрено ваш, Аксел Роуз”. Има известни разногласия относно броя на песните, които ще съдържа албумът. През 2002 г. в Лондон, Роуз съобщава, че парчета ще са от 8, до 10 с бонус записите, а през ноември 2004 г. басистът Томи Стинсън в интервю пояснява, че съдържанието е от “десет или единадесет” песни. Междувременно четири песни от “Chinese Democracy” “изтекоха” в Интернет преди около година - “There Was A Time” (TWAT), “The Blues”, “I.R.S.” и “Better”. И докато момчетата от GNR се бавят с години да издадат албума, други групи се опитват да откраднат името на тяхната “неродена творба”. През 2003 г. The Offspring съобщават, че ще назоват своя следващ албум “Chinese Democracy”. Вокалистът на групата Декстър Холанд коментира: “Който дреме, губи!” През 2005 г. британската готик-банда Nosferatu обяви, че “Chinese Democracy” е работно заглавие на техния пети студиен албум, но през октомври същата година, групата съобщава в официалния си сайт, че сменя заглавието – били са сплашени от адвокатите на Аксел. Намеренията на The Offspring са провалени поради същите причини. Все още не е ясно докога ще се проточи появяването на новия албум. Той ще бъде и първият, който Guns N’Roses ще издаде след далечната 1993 г., когато излезе колекцията “The Spaghetti Incident?”.
Обичан до полуда от милиони фенове по целия свят, заклеймен като женомразец и обявен за тиранин от своите бивши колеги в Guns N’Roses, Аксел Роуз е едно от лицата на съвременния рок. Групата е създадена през март 1985 г. в Лос Анжелис от Аксел Роуз и китариста Трейси Гънс след формалното обединяване на групите Hollywood Rose и L.A. Guns. Трейси Гънс е музикант от втората, а Аксел е участвал и в двете формации. По това време рок-сцената в Лос Анжелис е поделена по-равно между пънк и глем рокери. Целта на Аксел и Трейси е да комбинират двете течения. Водени от тази идея, скоро те намират съмишленици – представителя на Hollywood Rose и дългогодишен приятел на Аксел - Изи Страдлин и момчетата от L.A. Guns - басиста Оле Бейч и барабаниста Роб Гарднър. След като Трейси Гънс и Роб Гарднър не се появяват на едно от първите участия на Guns N'Roses, Страдлин и Роуз решават да присъединят към бандата китариста Соул Хъдсън, известен като Слаш и барабаниста Стивън Адлър. И така през 1986 г. групата е в конфигурацията - вокалист е Аксел, на соло-китарата е Слаш, ритъм-китарист е Изи Страдлин, бас-китара е Дъф МакКейгън, а зад барабаните е Стивън Адлър. С продажби в целия свят, надхвърлящи 90 милиона албума, те са една от най-успешните хард-рок групи. От техния главозамайващ дебют “Appetite for Destruction”, излязъл през 1987 г., са продадени повече от 25 милиона копия и албумът става № 1 в Щатите година след издаването. Песента “Welcome To The Jungle” – вторият сингъл от албума (първият е “It's So Easy”), става хит с музиката към филма “The Dead Pool”. Славата носи със себе си алкохолизъм и пристрастяване към наркотици. Това води до системно отменяне на концерти в последната минута. През 1988 г. плъзват слухове, че бандата на Аксел Роуз се разпада. Междувременно те издават култовия албум “G N’ R Lies”, който става хит в Съединените щати и достига до № 2 в класацията на Billboard. След премиерата, върху Аксел Роуз започват да се сипят критики, провокирани от песента “One In A Million” - обвинен е, че накърнява достойнството на хомосексуалистите, имигрантите и чернокожите в Америка, което той категорично отрича! В началото на 90-те години имиджът на Guns N’Roses е почти сринат и вината, според някои, е изцяло на вокалиста Аксел Роуз. Често на концерти той умишлено задържа групата и кара хилядите фенове да чакат с часове преди да излезе на сцената. През септември 1991 г. Guns N'Roses издават своя нов студиен албум в две части. “Use Your Illusion” I и II постигат сериозен успех – съответно 2-ро и 1-во място в класацията на Billboard, като се задържат в нея цели 108 седмици. Не толкова пробивен се оказва последвалият го и последен до момента албум на групата “The Spaghetti Incident?”, който излиза през ноември 1993 г. С течение на годините Аксел Роуз придобива всички права върху името и марката Guns N’Roses. Позволява си волности, които не се харесват на останалите момчета. Слаш и МакКейган поетапно напускат групата и скоро тя е в напълно нов състав. Той включва китариста Робин Финк от Nine Inch Nails; Дизи Рийд и Крис Питман на клавишни, Buckethead е заменен от друг майстор-китарист Рон “Bumblefoot” Тал, ритъм-китарата владее Ричард Фортус, на бас-китарата е Томи Стинсън, на барабаните - Брайън Мантиа, а после и Франк Ферер. Подновените Guns N’Roses излизат пред публика за пръв път през 2001 година, за да докажат, че машината на Аксел Роуз все пак – и все още – работи!...
БАЛКОН – концертни “Use Your Illusion”
Всяка уважаваща себе си група е започнала като подгряваща на някой друг изпълнител – така се събират опит и фенове! След поразяващия дебют през 1987 г. с “Appetite For Destruction”, логично и закономерно Guns N’Roses организират турне. През пролетта на 1988 г. те са поканени на фестивала “Monsters In Rock” в Англия, заедно с KISS и Iron Maiden. Guns си печелят определението “най-опасната група в света” заради трагични инциденти в тълпата фенове. Членовете на бандата често са в невъзможно състояние – на сцената и зад нея. Налагало се е Слаш да бъде изнасян, за да свири, а след шоу да губи съзнание. Още преди да приключи десетилетието, шефовете от музикалната им компания Geffen Records предупреждават, че трябва да внимават за състоянието си по време на публични изяви и да преодолеят зависимостта си от наркотици. Още преди да излезе свръх-амбициозният двоен албум “Use Your Illusion” І и ІІ, Guns N’Roses поемат на повече от двугодишно гигантско турне. Страхотните изпълнения са засенчвани в пресата от безредици и закъсняване по време на концертите, от честите словесни “изцепки” на Аксел. През юли 1991 г. в Сейнт Луис, Роуз напада зрител в тълпата, който снима шоуто, после напуска сцената с гръм от хвърления на земята микрофон. Повдига се обвинение срещу Аксел за последвалите безредици. През 1992 г. групата се появява на концерта в памет на Фреди Меркюри. През август 1992 г. след като се отменя концерт в Монреал на Мetallica, заедно с Guns, възмутената публика обръща коли, троши прозорци, разбива магазини, а местните власти не са в състояние да овладеят ситуацията. Много клипове се появяват по време на “Use Your Illusion Tour” – “November Rain” е най-често пусканият по MTV, печели награда за най-добра операторска работа, а по време на шоуто за раздаване на MTV наградите групата свири с Елтън Джон! Историческото турне приключва на 17 юли 1993 г. в Буенос Айрес, Аржентина, след повече от 200 концерта за 28 месеца! На това шоу за последен път на една сцена са Слаш, МакКейгън, Гилби Кларк и Мат Сорум заедно с Аксел Роуз. От 1994 до 1997 г. след много противоречия, временни раздели и прекратявания на договори, от оригиналния състав на групата остава само Аксел Роуз. През 1999 г. Geffen Records издават албум “Live Era: ‘87-‘93” – колекция от изпълнения на живо от различни концерти по време на турнетата “Appetite For Destruction” и “Use Your Illusion Tour”. През 2002 г. след три появи в Азия и три в Европа, Guns N’Roses тръгват на турне в Северна Америка, наречено “Chinese Democracy Tour” – свирят на 16 концерта, а други 16 се отменят. След като не успяват да се появят на “Rock In Rio – Lisbon” през 2004 г., през лятото на миналата година групата обиколи 18 европейски държави и пя пред повече от 700 хиляди души на 33 концерта. От септември до декември “Chinese Democracy Tour” продължи в Северна Америка, а през април и май 2007 г. Guns N’Roses ще бъдат в Япония и Южна Африка.
КУХНЯ – мейкинг – “звукът на един концерт”
От 24 октомври до 20 декември миналата година Щатите и Канада бяха “залети” от поредната доза подготвително турне за “Chinese Democracy”. На сцената на 5-те подгряващи и 32-тa състояли се концерта, са били осем души – Дизи Рийд и Крис Питман на клавишни; Робин Финк, Ричард Фортус и Рон “Bumblefoot” Тал на китари; Томи Стинсън на бас и Франк Ферер на барабани. Тоби Франсис е човекът, отговорен за начина, по който звучи Guns N’Roses още от края на 80-те години. Той си спомня, че са били на турне с Aerosmith, а Guns N’Roses са ги подгрявали, след което са “експлодирали” на световната музикална сцена. “Музиката им е направо неземна; въпреки разликата в членовете на групата, магия все още съществува!” Тоби обръща внимание на факта, че и днес, както преди 20 години, той отново работи с най-добрата озвучителна техника за рок-музика. Единствено управлението й е светлинни години напред! Конзолата, която Франсис е адаптирал, е най-аналогово-звучащото цифрово управление, което той може да пожелае. Опитва се да предаде от силата на старите хитове върху новия материал от “Chinese Democracy”, който също е изпълняван по време на турнето. Тоби управлява по 80 колони, плюс 16 спомагателни за всяка страна на сцената. Заради прочутата неизвестност, комбинирана с непредвидими действия по време на концерти на Guns N’Roses, отговорността за мониторите са разделени на две – Анди Ебърт отговаря за нуждите на групата, а Джон “Елмо” Шелдън – за онова, което чува господин Роуз! Всяка вечер се работи без ред на изпълненията – структурата на шоуто може и да е една и съща, но за песните се решава в момента. Звукоинженерите научават това от стратегически поставени микрофони. Анди Ебърт работи през цялото време с вокалните микрофони и прави корекции. На сцената повечето от тях са “Шур”, осигурени с кабели, с изключение на микрофона на Аксел, който той всяка вечер хвърля в тълпата! Фортус и Тал използват китари с предаватели. Другият инжинер Джон Шелдън е избрал специална честота за микрофона на Аксел, за да избегне допълнителен шум – като ревяща тълпа, барабанен ритъм! За да не се объркват видовете информация в радио-полето над всеки концерт, двамата инженери Шелдън и Ебърт са си разделили честотите – безжичните системи на Шелдън са под 500 мегахерца, а тези на Ебърт са между 600 и 700 мегахерца. И тъй като всяка вечер е различна от предишната, Шелдън “оцелява” благодарения на стратегията, която си е изградил. Той знае, че трябва да е изключително спокоен и да очаква нещо да се случи – защото “нещото” винаги се случва. През цялото време е във връзка с Аксел и има подготвен план, резервен за резервния план и за подсигуряването на всяка ситуация, която би могла да изникне.
СПАЛНЯ
Аксел Роуз – Уилям Брус Роуз Джуниър е роден на 6 февруари 1962 г. в Индиана, САЩ. Започва да пее в църква на 5 години; баща му напуска семейството, а Уилям има ужасни спомени и от него, и от втория си баща. С представата, че домашното насилие е нещо нормално, с над 20 ареста за пиянство и вандализъм като тийнейджър в родния си град Лафайет, и след като са се сприятелили с Изи Страдлин, Уилям заминава за Лос Анджелис да става рок-звезда. През лятото на 1985 г. Guns N’Roses вече е факт, но момчетата умират от глад. След като подписват договор с Geffen Records и издават през 1987 г. “Appetite For Destruction”, групата е на върха на рок-класациите с “Welcome To The Jungle”, “Paradise City” и “Sweet Child O’Mine” – разбира се, благодарение и на уникалния глас на Аксел! Пристрастеността му към алкохола обаче е една от причините за неуспешните му интимни връзки – кратка женитба с Ерин Евърли и няколкогодишна връзка със Стефани Сеймур. С нови музиканти около себе си, Аксел продължава да поддържа изкуствено интереса към бандата – с концертни появи и обещания за все още неиздадения нов албум “Chinese Democracy”.
Слаш - Соул “Слаш” Хъдсън е роден на 23 юли 1965 г. в Хампстед, Англия – баща му е английски евреин, майка му е цветнокожа американка. Соул учи в гимназията “Феърфакс”, Лос Анджелис заедно с Лени Кравиц, а след развода на родителите си се премества да живее при баба си. Тя му дава китара, когато е на 15 години, той напуска училище точно преди да завърши и заедно с приятеля си Стивън Адлър свирят в различни групи. Слаш се запознава с Аксел Роуз през 1984 г., а останалото – както се казва – е история. Къдравата му черна коса, увенчана с цилиндър и вечната цигара, която виси в едното ъгълче на устата са запазена марка – дори и когато се клатушка пиян по сцената, за да получи през 1990 г. една от Американските музикални награди! Според Слаш една от основните причини за неразбирателството му с Аксел е желанието на групата да свири хард-рок от 80-те, докато Роуз искал да наложи звучене в стил “прогресив рок”. Слаш официално напуска Guns N’Roses през 1996 г., особено след като без негово знание Аксел добавя ехо към китарната му партия за “Sympathy For The Devil” (техният кавър на песента на Rolling Stones) с изпълнение от Пол Тобиас. Признат с виртуозното си китарно майсторство, Слаш работи с Майкъл Джексън по албума му “Dangerous”, участва в много благотворителни концерти за различни каузи. През 2002-2003 г. той, Дъф МакКейгън и Мат Соръм, плюс Дейв Къшнър и вокала на Stone Temple Pilots - Скот Уейланд създават “Velvet Revolver”. През лятото на 2004 г. излиза първият им студиен албум “Contraband”. На 17 януари 2007 г. Слаш получи звезда на РокАлеята на Славата в Холивуд, до легенди като Джими Пейдж и Еди Ван Хален...
Дъф МакКейгън - Истинското му име е Майкъл Андрю МакКейгън. Роден е на 5 февруари 1964 г. в Сиатъл, щата Вашингтон. Той е най-малкото от осемте деца в семейство, в което всеки свири на някакъв инструмент. На 19 години заминава за Калифорния в отговор на обява на група, която си търси бас-китарист – и се среща със Слаш и Стивън Адлър, но на Road Crew (групата на Слаш) не й е писано да просъществува. След създаването на Guns N’Roses, Дъф не се отказва от пънк-рок пристрастията си и допринася за богатото звучене на групата. През 1994 г. оперират панкреаса му и разбира, че ако не прекрати употребата на алкохол, до месец ще е мъртъв - оттогава Дъф е трезвен. През 80-те и 90-те години той има два брака, завършили с развод. През 1997 г. Сюзън Холмс го дарява с дъщеря, а през 2000 г. и с още едно момиченце. Дъф е последният, който напуска Guns N’Roses през 1998 г. След участие в няколко банди и специално събирани “супер-групи” (като “Neurotic Outsiders”), от 2002 г. Дъф е във “Velvet Revolver”, а вторият албум на групата “Libertad” се очаква да излезе през 2007 г.
Стивън Адлър – Той е роден на 22 януари 1965 г. в Кливланд, Охайо; още в детството му семейството се премества в Лос Анджелис. Още 12 годишен, стават добри със Слаш. Адлър свири на барабаните в първите три албума на Guns N’Roses – “Live ?!*@ Like a Suicide”, мултиплатинения “Appetite for Destruction” и “G N' R Lies”. През 1989 г. Стивън се бори с наркотичната си зависимост, и според Аксел Роуз групата записва “Civil War” с над 60 дубъла заради факта, че Адлър не е в час зад барабаните! Зависимостта му така пречи на работата, че по време на записите на “Use Your Illusion” окончателно е заменен с Мат Соръм. Година и половина по-късно групата напуска и Изи Страдлин, който е съгласен с феновете на Guns N’Roses, разделени на лагери според това дали предпочитат барабаните на Адлър или Соръм. И според Страдлин замяната на Адлър променя звученето на Guns N’Roses от “хард-рок” (в “хеви метъл”. През 1997 г. приключва делото на Адлър срещу Guns N’Roses – той получава 2 милиона и 250 хиляди щатски долара обезщетение плюс 15% от правата върху всичко, което е записал с групата.
Изи Страдлин – Джефри Дийн Избъл е роден на 8 април 1962 г. в Лафайет, Индиана. Първите му музикални любимци са Алис Купър, Led Zeppelin, Rolling Stones и баба му, която също има група. Родителите му купуват барабани и чак през 1983 г. той се преориентира към китара. В гимназията започва да свири с приятели, сред които е и Аксел Роуз. В средата на 80-те години Изи вече изглежда така, както е познат на феновете и свири на китара – като истински последовател на идола си Кийт Ричардс. По време на турнето с Aerosmith през 1988 г. Страдлин окончателно решава, че трябва да се “изчисти” от зависимостите си; привлича внимание като “най-тихият” в “най-опасната група на света” – особено по време на продължителното “Use Your Illusion Tour”. С жена си, шведката Аника и кучето си, той пътува в отделен автобус от концерт до концерт. Напуска групата през ноември 1991 г., по средата на същото турне. През 1993 г. за кратко заема мястото на своя заместник в Guns – Гилби Кларк, за да се реализира европейско турне, и после отново се връща към хобитата си. Живее в Индиана, до дома си е построил писта, обожава моторите и състезанията. След като напуска Guns N’Roses през 1991 г, Страдлин издава 6 албума, което потвърждава способностите му като автор на песни. Страдлин се появява през миналата година на няколко от концертите на Guns N’Roses, подготвящи излизането на “Chinese Democracy”. Двамата със Стивън Адлър са привърженици на евентуално обединение на оригиналните членове на Guns N’Roses, за което очевидно трябва да се превъзмогнат враждебните отношения основно между Слаш и Аксел Роуз...
ДНЕВНА – клип
Губим хиляди ценни минутки в чакане на градския транспорт или асансьора, в очакване на лятото, за да отидем на море... Повече от 10 години “чакане”, просто, за да се появи един албум, това вече е прекалено. На Аксел-фанатиците и Guns N’Roses-маниаците никак не им е лесно. “Chinese Democracy” със сигурност е най-дългоочакваният запис в историята на рок-музиката. За този период в продукцията са вложени около 13 милиона долара, което прави албума най-скъпия нереализиран албум на всички времена. Истерията на феновете е предизвикана от официални и неофициални анонси, обявяващи излизането на "Chinese Democracy", които в последствие се оказват измислици. И така години наред. Последствията са десетки закрити фен-сайтове посветени на групата, в знак на протест поради “липсата на уважение, яснота и лоялност”. Преди няколко месеца Аксел Роуз уволни дългогодишния си мениджър Мърк Мъркюриадис, заради разногласията им около албума. На 23 февруари официално е обявено, че дългоочакваният албум е завършен на ниво записи, и в момента групата се е отдала изцяло върху “смесването” му. Една колкото радостна, толкова и разочароваща новина, тъй като датата 6 март - предвидена като денят, в който милионите фенове най-после ще чуят парчетата в “Chinese Democracy”, се оказа непостижима. В отворено писмо към почитателите си Аксел се измъква с простичките думи “Искрени извинения и дълбоки благодарности. Бог да ви благослови! Искрено ваш, Аксел Роуз”. Има известни разногласия относно броя на песните, които ще съдържа албумът. През 2002 г. в Лондон, Роуз съобщава, че парчета ще са от 8, до 10 с бонус записите, а през ноември 2004 г. басистът Томи Стинсън в интервю пояснява, че съдържанието е от “десет или единадесет” песни. Междувременно четири песни от “Chinese Democracy” “изтекоха” в Интернет преди около година - “There Was A Time” (TWAT), “The Blues”, “I.R.S.” и “Better”. И докато момчетата от GNR се бавят с години да издадат албума, други групи се опитват да откраднат името на тяхната “неродена творба”. През 2003 г. The Offspring съобщават, че ще назоват своя следващ албум “Chinese Democracy”. Вокалистът на групата Декстър Холанд коментира: “Който дреме, губи!” През 2005 г. британската готик-банда Nosferatu обяви, че “Chinese Democracy” е работно заглавие на техния пети студиен албум, но през октомври същата година, групата съобщава в официалния си сайт, че сменя заглавието – били са сплашени от адвокатите на Аксел. Намеренията на The Offspring са провалени поради същите причини. Все още не е ясно докога ще се проточи появяването на новия албум. Той ще бъде и първият, който Guns N’Roses ще издаде след далечната 1993 г., когато излезе колекцията “The Spaghetti Incident?”.
"КЪЩАТА НА МУЗИКАТА" - брой 18 - тема Guns n’Roses - 18.03.2007
ШАПКА - АНТРЕТО на Къщата къртят
МАРТО: Здравейте! Как сте? Зарежете всичко, с което се занимавате, вадете пушките изпод леглата и слагайте розите във вазите. Не го казвам никак случайно. Тва са амулетите, които ви гарантират 100% успех в днешната игра. Е, почти. Трябва да сте извадили и тежката артилерия от знания, защото ви очаква среща с едни истински булдозери на световната рок сцена!
ПЕТЬО: От началото на 80-те и чак до 90-те момчетата, с които ще ви срещнем в днешното издание на “Къщата на музиката” направо къртят, цепят, мачкат, трепят, трошат! Ама вече са поизгубили блясъка си в рока. Даже групата се води малко “погинала”. Но нали затова сме ние, за да съживим спомена за тях, защото има много български – и не САМО! - фенове, които се кефят на тяхната музика.
МАРТО: Петьо е абсолютно прав. Имаме доказателство! Откакто се разчу, че ще правим предаване за тях, направо и-мейлът ни се взриви! Забрайх да направя една разпечатка за доказателство, но пощата преля. Е, питайте системните администратори, които ни пращаха предупреждения, да си прочисти мейла.
ПЕТЬО: Guns n’Roses! Легенди! Велики...
МАРТО: Ама много несериозни бе... Може ли 10 години да се тътрят с тоя нов албум.
ПЕТЬО: Май не е време да се възмущаваме. Давай да играем, че няма време.
МАРТО: Преди това, запознай хората с регламента! Нали ти си по тая част...
ПЕТЬО: Вие сигурно си го знаете, но аз припомням набързо – килер, кухня, спалня, дневна и балкон – може и в друг ред, но всички са на ваше разположение. Вие избирате къде да отидем, гледаме видео, после стреляте по въпросите...
МАРТО: Сигурен съм, че ще се справите и със затворени очи - не само щото сте добри стрелци, а защото си знаете всичко за Guns! Ако сте в това число и сте пропуснали да се зпишете за участие на нашия и-мейл, може да звънкате на телефон 9 444 999.
ПЕТЬО: Чувам дишането в слушалката на първия ни зрител. Ало? Здрасти. Стреляй към една от стаите ни. Какво избираш – ДНЕВНАТА и КИЛЕРА, и КУХНЯТА, и СПАЛНЯ, че и БАЛКОН.
ЗРИТЕЛ № 1 избира си ДНЕВНА
МАРТО: Опа! В дневната сме подготвили малко мъмрещи слова, задето групата се мотае дълго време с албума; също и интересни факти около неговото създаване, които може и да знаеш, ама може и да не!
ПЕТЬО: Чети внимателно, и след малко ще си поговорим пак!
ДНЕВНА – клип “Since I Don’t Have You”
ПЕТЬО: Кажи сега за колко точки ще играеш...
ЗРИТЕЛ 1: Избирам въпрос за 15 точки!
ПЕТЬО: Добре, сега разполагаш с 30 секунди, за да дадеш верен отговор на най-трудния въпрос!
МАРТО: А той е - ... ... ... Твой ред е!
ЗРИТЕЛ 1: ... ... ... (отговор)
МАРТО: Ей, много хубаво! Това, обаче, признавам си, беше най-лесната стая! Сега трябва да си избереш една от останалите.
ПЕТЬО: Ако и в нея отговориш правилно на избрания от теб въпрос, те пращаме там, където ти е мястото - в “стаята за гости”.
ЗРИТЕЛ № 1 избира си СПАЛНЯ
МАРТО: В близкото десетилетие момчетата от Гънс мълчат като... пукели, или като риби. Или по-точно Аксел, защото от старата генерация остана само той. Поради тази причина не успяхме да намерим интервюта с тях, но сме ти подготвили интересна информация за живота и творчеството им.
ПЕТЬО: Е, сега те очаква едно четене... четене! Аз лично не бях чел толкова от училище, но ще ти е интересно, в това сме сигурни!
МАРТО: Хайде, леко! До след малко...
ВИДЕО – текст върху “Paradise City” & “Yesterdays”
ПЕТЬО: Хайде сега да видим дали си толкова добър? Изисква се бая дързост, за да си избереш въпроса за 15 точки, ама знае ли човек...
ЗРИТЕЛ 1: За 10 точки
МАРТО: Правилен избор! Питаме те ... ... И 30-е секунди зацъкаха.
ЗРИТЕЛ 1: ... ... ... (отговор)
МАРТО: Ми, щом казваш... Няма грешка! Спечели си 10-е точки и сега отиваш в “СТАЯТА за ГОСТИ”, където трябва да се проведе “ДУЕЛА на ЗНАНИЯТА”. Почти съм сигурен, че и другите участници ще знаят поне колкото теб!
ПЕТЬО: Хм, следващия зрител май е притаил дъх, затова май не чувам дишане в слушалката? Ало, поеми си въздух! Ти си наред! Здрасти!
ЗРИТЕЛ № 2: Искам на Балкона...
ПЕТЬО: Директно те извеждаме на балкона, на който освен гамата от цветове на Акселовите гащите, ще успееш да научиш и други интересни неща за концертния живот на групата!
МАРТО: Концертните изпълнения са от турнето “Use Your Illusion Tour”!
ВИДЕО - БАЛКОН – колаж от концертни изпълнения от турнето “Use Your Illusion”
ПЕТЬО: Какво ще кажеш, а? Ала както се казва – всяко начало си има край. Хайде да избираш въпрос - за 5, за 10 или за 15 точки?
ЗРИТЕЛ №2: Въпрос за 10 точки
ПЕТЬО: Слушай внимателно...
МАРТО: Револверът е зареден. Нямаш право да грешиш, щото в противен случай ще изгърмиш, а това никак няма да е приятно и за нас, и за теб!
ПЕТЬО: Браво! Браво! Радваме се за теб! Очакваме избор на нова стая!
Зрител № 2 пожелава КУХНЯ
ПЕТЬО: Ето сега. Ако си техничар и запалянко по сценична техника, значи въпросите ще бъдат като детска игра за теб, защото в кухнята сме ти подготвили интересна информация за детайлите около озвучаването на Гънс-концертите!
MАРТО: Ако нямаш грам понятие от техники, сега е шанса да научиш нещо ново. Не се плаши, няма да те занимаваме с някви сложни думи. Смлели сме всичко... Ти само се опитай да го запомниш
ВИДЕО - КУХНЯ
МАРТО: Хайде сега, сдъвчи, преглътни хубаво информацията и си избери въпрос!
ЗРИТЕЛ 2: За 15 точки!
ПЕТЬО: Престраши се! Чуй въпроса, които Марто ще ти прочете.
МАРТО: Въпросът за 15 точки е .....
ЗРИТЕЛ № 2: Отговор....
(вариант грешен отговор)
ПЕТЬО: Съжалявам, но това май не е правилният отговор.
МАРТО: Нищо. Веднага се свързваме с друг зрител, който - надявам се - е следил внимателно информацията, за да ни отговори на въпрос или за 5 или за 10 точки.
Разговор със ЗРИТЕЛ № 3
МАРТО: Здрасти, радваме се да се запознаем – аз съм Марто, това е Петьо... Сега ще те поразпитаме малко...
ПЕТЬО: Можеш да избираш само между 2 въпроса от КУХНЯТА в “Къщата на музиката”, най-сложният изгоря! Казвай какво реши – за 5 и за 10 точки!
ЗАРИТЕЛ 3: За 10 точки.
ПЕТЬО: Слушай внимателно. Ние ще ти помогнем малко, ако трябва. Само се концентрирай!
МАРТО: Въпросът е ....
ЗРИТЕЛ 3: ... ... ... (отговаря)
МАРТО: Ей, ти даде абсолютно... верен отговор! Сега продължаваме нататък с теб!
ПЕТЬО: Искаш не искаш, отиваме в килера! Само той остана!
МАРТО: В него – щеш не щеш - винаги има колаж от клипове – в случая само минали, щото то особено нови групата не е правила. Нищо де, пак ще ти е гот. Даже може някоя сълза да си пророниш на баладите или да разбиеш някоя друга стена на хард-рок изпълненията. Важното е само да ни отговориш правилно на въпроса след малко!
КИЛЕР - колаж от клипове
ПЕТЬО: Видя за какво става въпрос, нали? Сега остава и да си избереш въпрос за 5,10 или 15 точки, разбира се!
ЗРИТЕЛ № 3: Избирам въпрос за 15 точки
МАРТО: Браво, добре! Бъди точен в стрелбата с отговорите! Въпросът е...
ЗРИТЕЛ №3: ... ... ... (отговаря)
ПЕТЬО: Много се радваме за теб, защото ти отиваш в компанията на ..., където ще се състезавате за верни отговори. Но това след малко.
МАРТО: Да, концентрирай се! Поеми дълбоко въздух и го задръж за малко! Отиваме в “Стаята за гости”!
ВИДЕО – КАШ – “СТАЯ за ГОСТИ” – втора част от “November Rain”
ПЕТЬО: Внимавайте сега. Имаме 6 въпроса. По три за всеки един от вас. Верните отговори се възнаграждават с 15 точки. А ако и двамата преминете и през 3-те въпроса, пускаме в акция нашия въпрос везна.
МАРТО: Първият по ред в “Стаята” отговаря на първия въпрос. Ако сгреши, вторият участник отговаря вместо него - ако може, разбира се.
ПЕТЬО: На мен остана да ви поднеса най-добрата информация, която със сигурност ще ви мотивира още повече! Общият резултат от точките ви умножаваме по 5 и така се разбира кой с колко парички си тръгва от “Къщата” ни. Състезателят с повече верни отговори и съответно по-голяма цифра получава еквивалента й в хубави конвертируеми български левчета...
МАРТО: ... а останалият на втора позиция редуцира резултата си на две и също получава сума, равна на точките, умножени по 5. Вече започваме!
ПЕТЬО: задава въпрос № 1
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 40 точки
МАРТО: задава въпрос № 2
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 40 точки
ПЕТЬО: задава въпрос № 3
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 55 точки
МАРТО: задава въпрос № 4
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 55 точки
ПЕТЬО: задава въпрос № 5
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 70 точки
МАРТО: задава въпрос № 6
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 70 точки
ПЕТЬО: Въпросите свършиха, отговорите бяха до един верни, ала пак имаме равен резултат! Време е за последното “оръжие”!
МАРТО: С последното правило за последния въпрос в играта ще дадем още 5 точки за този от вас, който е по-бърз и отговори първи!
ПЕТЬО: Въпросът-ВЕЗНА е...
Примерно ЗРИТЕЛ 3 е по-бърз и отговаря...
ПЕТЬО: Много добре! Вижда му се края...
МАРТО: Сега да си взема калкулатора
ПЕТЬО: Играч номер едно си тръгва с ... лева в джоба.
МАРТО: А играч номер две увеличава месечния си бюджет с ... лева.
МАРТО: Внимание, сега! Искам да ви кажа нещо, което и нас, и вас ви засяга!
ПЕТЬО: Очакваме ВАШИТЕ желания - за коя звезда от световния музикален небосклон искате да играете с нас в “Къщата на музиката”?! Можете непрестанно да използвате електронния ни адрес musichouse@bnt.bg. Ако искате - може да ни изпратите и писмо на адрес София 1000, ул. “Сан Стефано” № 29, БНТ, за “Къщата на музиката”...
МАРТО: Може да ни звъните и на телефоните 9 444 999 или на 814 2696! Вече записваме фенове за следващата ни среща след месец. Тогава “Къщата” ще е посветена на Linkin Park!
ПЕТЬО: Ето едно доказателство за съвпадение – двама наши зрители, life_changer и Feniksa, отдавна ни навиват да направим предаване за тях и ето - в началото на следващия месец излиза пилотния сингъл от новия ни албум!
МАРТО: Какво по-хубаво от това – сингъл, албум, че и “Къща на музиката” ще им посветим! Пък и фенове ще играят – супер – като днешната игра...
ПЕТЬО: Ооо – да – за наше и ваше голяяямо съжаление, няма да се видим в края на първата априлска седмица – дойде пролетта, а с нея и Великден, празници... и така...
МАРТО: Но пък третата неделя на април – както вече казахме – е посетена на Linkin Park! Звънкайте, пишете – вие си знаете!
ПЕТЬО: Стига вече толкова – от нас - хубава вечер! Раздавайте обич, усмивки и... чао, до 22 април!
МАРТО: И да се пазите – чао!
ФИНАЛНИ НАДПИСИ – върху клипа “Еstranged”
МАРТО: Здравейте! Как сте? Зарежете всичко, с което се занимавате, вадете пушките изпод леглата и слагайте розите във вазите. Не го казвам никак случайно. Тва са амулетите, които ви гарантират 100% успех в днешната игра. Е, почти. Трябва да сте извадили и тежката артилерия от знания, защото ви очаква среща с едни истински булдозери на световната рок сцена!
ПЕТЬО: От началото на 80-те и чак до 90-те момчетата, с които ще ви срещнем в днешното издание на “Къщата на музиката” направо къртят, цепят, мачкат, трепят, трошат! Ама вече са поизгубили блясъка си в рока. Даже групата се води малко “погинала”. Но нали затова сме ние, за да съживим спомена за тях, защото има много български – и не САМО! - фенове, които се кефят на тяхната музика.
МАРТО: Петьо е абсолютно прав. Имаме доказателство! Откакто се разчу, че ще правим предаване за тях, направо и-мейлът ни се взриви! Забрайх да направя една разпечатка за доказателство, но пощата преля. Е, питайте системните администратори, които ни пращаха предупреждения, да си прочисти мейла.
ПЕТЬО: Guns n’Roses! Легенди! Велики...
МАРТО: Ама много несериозни бе... Може ли 10 години да се тътрят с тоя нов албум.
ПЕТЬО: Май не е време да се възмущаваме. Давай да играем, че няма време.
МАРТО: Преди това, запознай хората с регламента! Нали ти си по тая част...
ПЕТЬО: Вие сигурно си го знаете, но аз припомням набързо – килер, кухня, спалня, дневна и балкон – може и в друг ред, но всички са на ваше разположение. Вие избирате къде да отидем, гледаме видео, после стреляте по въпросите...
МАРТО: Сигурен съм, че ще се справите и със затворени очи - не само щото сте добри стрелци, а защото си знаете всичко за Guns! Ако сте в това число и сте пропуснали да се зпишете за участие на нашия и-мейл, може да звънкате на телефон 9 444 999.
ПЕТЬО: Чувам дишането в слушалката на първия ни зрител. Ало? Здрасти. Стреляй към една от стаите ни. Какво избираш – ДНЕВНАТА и КИЛЕРА, и КУХНЯТА, и СПАЛНЯ, че и БАЛКОН.
ЗРИТЕЛ № 1 избира си ДНЕВНА
МАРТО: Опа! В дневната сме подготвили малко мъмрещи слова, задето групата се мотае дълго време с албума; също и интересни факти около неговото създаване, които може и да знаеш, ама може и да не!
ПЕТЬО: Чети внимателно, и след малко ще си поговорим пак!
ДНЕВНА – клип “Since I Don’t Have You”
ПЕТЬО: Кажи сега за колко точки ще играеш...
ЗРИТЕЛ 1: Избирам въпрос за 15 точки!
ПЕТЬО: Добре, сега разполагаш с 30 секунди, за да дадеш верен отговор на най-трудния въпрос!
МАРТО: А той е - ... ... ... Твой ред е!
ЗРИТЕЛ 1: ... ... ... (отговор)
МАРТО: Ей, много хубаво! Това, обаче, признавам си, беше най-лесната стая! Сега трябва да си избереш една от останалите.
ПЕТЬО: Ако и в нея отговориш правилно на избрания от теб въпрос, те пращаме там, където ти е мястото - в “стаята за гости”.
ЗРИТЕЛ № 1 избира си СПАЛНЯ
МАРТО: В близкото десетилетие момчетата от Гънс мълчат като... пукели, или като риби. Или по-точно Аксел, защото от старата генерация остана само той. Поради тази причина не успяхме да намерим интервюта с тях, но сме ти подготвили интересна информация за живота и творчеството им.
ПЕТЬО: Е, сега те очаква едно четене... четене! Аз лично не бях чел толкова от училище, но ще ти е интересно, в това сме сигурни!
МАРТО: Хайде, леко! До след малко...
ВИДЕО – текст върху “Paradise City” & “Yesterdays”
ПЕТЬО: Хайде сега да видим дали си толкова добър? Изисква се бая дързост, за да си избереш въпроса за 15 точки, ама знае ли човек...
ЗРИТЕЛ 1: За 10 точки
МАРТО: Правилен избор! Питаме те ... ... И 30-е секунди зацъкаха.
ЗРИТЕЛ 1: ... ... ... (отговор)
МАРТО: Ми, щом казваш... Няма грешка! Спечели си 10-е точки и сега отиваш в “СТАЯТА за ГОСТИ”, където трябва да се проведе “ДУЕЛА на ЗНАНИЯТА”. Почти съм сигурен, че и другите участници ще знаят поне колкото теб!
ПЕТЬО: Хм, следващия зрител май е притаил дъх, затова май не чувам дишане в слушалката? Ало, поеми си въздух! Ти си наред! Здрасти!
ЗРИТЕЛ № 2: Искам на Балкона...
ПЕТЬО: Директно те извеждаме на балкона, на който освен гамата от цветове на Акселовите гащите, ще успееш да научиш и други интересни неща за концертния живот на групата!
МАРТО: Концертните изпълнения са от турнето “Use Your Illusion Tour”!
ВИДЕО - БАЛКОН – колаж от концертни изпълнения от турнето “Use Your Illusion”
ПЕТЬО: Какво ще кажеш, а? Ала както се казва – всяко начало си има край. Хайде да избираш въпрос - за 5, за 10 или за 15 точки?
ЗРИТЕЛ №2: Въпрос за 10 точки
ПЕТЬО: Слушай внимателно...
МАРТО: Револверът е зареден. Нямаш право да грешиш, щото в противен случай ще изгърмиш, а това никак няма да е приятно и за нас, и за теб!
ПЕТЬО: Браво! Браво! Радваме се за теб! Очакваме избор на нова стая!
Зрител № 2 пожелава КУХНЯ
ПЕТЬО: Ето сега. Ако си техничар и запалянко по сценична техника, значи въпросите ще бъдат като детска игра за теб, защото в кухнята сме ти подготвили интересна информация за детайлите около озвучаването на Гънс-концертите!
MАРТО: Ако нямаш грам понятие от техники, сега е шанса да научиш нещо ново. Не се плаши, няма да те занимаваме с някви сложни думи. Смлели сме всичко... Ти само се опитай да го запомниш
ВИДЕО - КУХНЯ
МАРТО: Хайде сега, сдъвчи, преглътни хубаво информацията и си избери въпрос!
ЗРИТЕЛ 2: За 15 точки!
ПЕТЬО: Престраши се! Чуй въпроса, които Марто ще ти прочете.
МАРТО: Въпросът за 15 точки е .....
ЗРИТЕЛ № 2: Отговор....
(вариант грешен отговор)
ПЕТЬО: Съжалявам, но това май не е правилният отговор.
МАРТО: Нищо. Веднага се свързваме с друг зрител, който - надявам се - е следил внимателно информацията, за да ни отговори на въпрос или за 5 или за 10 точки.
Разговор със ЗРИТЕЛ № 3
МАРТО: Здрасти, радваме се да се запознаем – аз съм Марто, това е Петьо... Сега ще те поразпитаме малко...
ПЕТЬО: Можеш да избираш само между 2 въпроса от КУХНЯТА в “Къщата на музиката”, най-сложният изгоря! Казвай какво реши – за 5 и за 10 точки!
ЗАРИТЕЛ 3: За 10 точки.
ПЕТЬО: Слушай внимателно. Ние ще ти помогнем малко, ако трябва. Само се концентрирай!
МАРТО: Въпросът е ....
ЗРИТЕЛ 3: ... ... ... (отговаря)
МАРТО: Ей, ти даде абсолютно... верен отговор! Сега продължаваме нататък с теб!
ПЕТЬО: Искаш не искаш, отиваме в килера! Само той остана!
МАРТО: В него – щеш не щеш - винаги има колаж от клипове – в случая само минали, щото то особено нови групата не е правила. Нищо де, пак ще ти е гот. Даже може някоя сълза да си пророниш на баладите или да разбиеш някоя друга стена на хард-рок изпълненията. Важното е само да ни отговориш правилно на въпроса след малко!
КИЛЕР - колаж от клипове
ПЕТЬО: Видя за какво става въпрос, нали? Сега остава и да си избереш въпрос за 5,10 или 15 точки, разбира се!
ЗРИТЕЛ № 3: Избирам въпрос за 15 точки
МАРТО: Браво, добре! Бъди точен в стрелбата с отговорите! Въпросът е...
ЗРИТЕЛ №3: ... ... ... (отговаря)
ПЕТЬО: Много се радваме за теб, защото ти отиваш в компанията на ..., където ще се състезавате за верни отговори. Но това след малко.
МАРТО: Да, концентрирай се! Поеми дълбоко въздух и го задръж за малко! Отиваме в “Стаята за гости”!
ВИДЕО – КАШ – “СТАЯ за ГОСТИ” – втора част от “November Rain”
ПЕТЬО: Внимавайте сега. Имаме 6 въпроса. По три за всеки един от вас. Верните отговори се възнаграждават с 15 точки. А ако и двамата преминете и през 3-те въпроса, пускаме в акция нашия въпрос везна.
МАРТО: Първият по ред в “Стаята” отговаря на първия въпрос. Ако сгреши, вторият участник отговаря вместо него - ако може, разбира се.
ПЕТЬО: На мен остана да ви поднеса най-добрата информация, която със сигурност ще ви мотивира още повече! Общият резултат от точките ви умножаваме по 5 и така се разбира кой с колко парички си тръгва от “Къщата” ни. Състезателят с повече верни отговори и съответно по-голяма цифра получава еквивалента й в хубави конвертируеми български левчета...
МАРТО: ... а останалият на втора позиция редуцира резултата си на две и също получава сума, равна на точките, умножени по 5. Вече започваме!
ПЕТЬО: задава въпрос № 1
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 40 точки
МАРТО: задава въпрос № 2
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 40 точки
ПЕТЬО: задава въпрос № 3
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 55 точки
МАРТО: задава въпрос № 4
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 55 точки
ПЕТЬО: задава въпрос № 5
ЗРИТЕЛ 2 – отговаря правилно = 70 точки
МАРТО: задава въпрос № 6
ЗРИТЕЛ 3 – отговаря правилно = 70 точки
ПЕТЬО: Въпросите свършиха, отговорите бяха до един верни, ала пак имаме равен резултат! Време е за последното “оръжие”!
МАРТО: С последното правило за последния въпрос в играта ще дадем още 5 точки за този от вас, който е по-бърз и отговори първи!
ПЕТЬО: Въпросът-ВЕЗНА е...
Примерно ЗРИТЕЛ 3 е по-бърз и отговаря...
ПЕТЬО: Много добре! Вижда му се края...
МАРТО: Сега да си взема калкулатора
ПЕТЬО: Играч номер едно си тръгва с ... лева в джоба.
МАРТО: А играч номер две увеличава месечния си бюджет с ... лева.
МАРТО: Внимание, сега! Искам да ви кажа нещо, което и нас, и вас ви засяга!
ПЕТЬО: Очакваме ВАШИТЕ желания - за коя звезда от световния музикален небосклон искате да играете с нас в “Къщата на музиката”?! Можете непрестанно да използвате електронния ни адрес musichouse@bnt.bg. Ако искате - може да ни изпратите и писмо на адрес София 1000, ул. “Сан Стефано” № 29, БНТ, за “Къщата на музиката”...
МАРТО: Може да ни звъните и на телефоните 9 444 999 или на 814 2696! Вече записваме фенове за следващата ни среща след месец. Тогава “Къщата” ще е посветена на Linkin Park!
ПЕТЬО: Ето едно доказателство за съвпадение – двама наши зрители, life_changer и Feniksa, отдавна ни навиват да направим предаване за тях и ето - в началото на следващия месец излиза пилотния сингъл от новия ни албум!
МАРТО: Какво по-хубаво от това – сингъл, албум, че и “Къща на музиката” ще им посветим! Пък и фенове ще играят – супер – като днешната игра...
ПЕТЬО: Ооо – да – за наше и ваше голяяямо съжаление, няма да се видим в края на първата априлска седмица – дойде пролетта, а с нея и Великден, празници... и така...
МАРТО: Но пък третата неделя на април – както вече казахме – е посетена на Linkin Park! Звънкайте, пишете – вие си знаете!
ПЕТЬО: Стига вече толкова – от нас - хубава вечер! Раздавайте обич, усмивки и... чао, до 22 април!
МАРТО: И да се пазите – чао!
ФИНАЛНИ НАДПИСИ – върху клипа “Еstranged”
08 март 2007
Толкова бързо ли минават 30 години? За “Star Wars” – с много обич!

Предупреждение – този текст не се препоръчва за “обсебените” и за “маниаците” на тема “Star Wars”, той е по-скоро носталгично-информационно припомняне на факти и любопитни подробности за всички скромни почитатели, които харесват безумно този филм!
Помните ли кога за пръв път сте го гледали? Аз бях в трети или четвърти клас, отидохме с приятелката ми в кино “Красно село” и бяхме поразени! След това всеки ден крънкахме стотинки от наште, за да ходим пак, и пак... После си разменяхме лепенки с момчетата, показвахме си играчки – страшен лукс беше някой да се сдобие с тях; хвалехме се един на друг кой какво знае – “ще бъдат всъщност три трилогии, ама защо това е четвърта част, сигурно за да е по-загадъчно, и този Хан е направо убийствен, а как се казваха изстребителите, дето при атака заемат позиция Х на крилете?”...
Колко отдавна беше това! Поколението, което днес ходи на училище, може би гледа с насмешка на такива спомени. Израснали са с високоскоростен интернет, DVD-плейъри и PlayStation конзоли, с мобилни телефони и какво ли още не, затова не могат да разберат възторга, който ни обземаше нас – връстниците на “Star Wars”, когато гледахме приключенията в онази “далечна галактика” от дървените столове на кварталното кино. Тогава не знаехме, че това е първият филм, надвишил 300 милиона долара приходи и прожектиран с Dolby surround стерео звук. Не знаехме също, че преди да завърши “Нова надежда” Джордж Лукас влиза в болница от изтощение и пренапрежение; че 20 Century Fox са спасени от банкрут благодарение на филма, и че до 1977 г. студиото е имало най-много 37 милиона долара годишна печалба, а след премиерата на “Star Wars” завършват годината със 79 милиона!
Докато чакахме продължението, дори не сме подозирали, че за 6 месеца първият филм от оригиналната трилогия е детронирал “Челюсти” като шампион в световния боксофис и е държал първото място чак до появата на “Титаник”! През премиерната седмица след 25 май 1977 г. “Star Wars” печели малко повече от милион и половина на по-малко от 40 екрана в Щатите. 20 години по-късно Специалното издание е показано в 2 хиляди кина и за една седмица приходите са повече от 36 милиона долара! 30 години след премиерата “Star Wars” притежава все същата притегателна сила и очарование – със сигурност не само в нашите очи, очите на феновете! Тайната вероятно се крие в простичката история, разраснала се от 14 странички (1973 г.) на 200 до началото на снимките.
Първият герой, създаден от Лукас, е Дарт Вейдър. Слава богу, че Хан Соло не е зелено извънземно същество (според първоначална идея), и че Харисън Форд толкова добре партнирал на другите за екранните тестове (кастинг с камера), че Лукас внезапно осъзнал как пред него седи героят му. Добре, че Люк не е момиче, нито пък джудже или 60-годишен генерал, и че не се казва Старкилър, а Скайуокър – някак по-приключенски звучи... Питър Мейхю “спечелва” козината на Чюбака само като се изправя при влизането на Джордж Лукас в стаята за кастинг – височината му е наистина впечатляваща.
На атлетичния Дейвид Проус се паднало да носи черната каска. Актьорът все още говори с обида за факта, че гласът не е неговият, а на Джеймс Ърл Джоунс, но всички сме сигурни, че ако Вейдър не говореше така – тежко и безкомпромисно, героят нямаше да бъде същият. Много са спънките по пътя на “Star Wars” към екрана – известно е, че Лукас много трудно намира студио, което да застане финансово зад проекта. Universal и United Artists отказват, защото “хората няма да искат да гледат филма”! 20 Century Fox влагат в шантавата фантастична история за извънземни и пътешествия в космоса 8 милиона долара, после дават още 3 милиона. Впоследствие Джордж Лукас подписва такъв договор за процент в съпътстващата развлекателна индустрия (т.нар. “мърчандайзинг” – игри, играчки и пр.), че неочаквано гигантските печалби го правят реално независим продуцент! Но преди това се случва какво ли не - още на първия ден от снимките в Тунис се разразява най-голямата дъждовна буря за последните 50 години; пясъчна буря разрушава част от снимачните площадки (същото сполетява Лукас и по време на снимките на “Епизод І - Невидима заплаха”); режисьорът е помолен да премести превозното средство на джавасите по-далече от тунизийско-либийската граница. Заради напрежението и проблемите, заради факта, че основна част от създаването на филма е организирано в огромните студия “Елстрий” в Англия, Джордж Лукас е изключително напрегнат. Според Марк Хамил изглеждал така, сякаш всеки момент ще избухне в сълзи, а Харисън Форд обръща внимание на това, че Лукас е нетърпелив – това, което трябва да се случи, вече е написано, значи актьорите сами трябва да го разберат и да действат! Дори и Кари Фишер признава, че Лукас е доста некомуникативен – след дублите използва само насоки като “по-бързо”, “по-силно”, “по-интензивно”. Когато за кратко изгубил гласа си по време на снимки, екипът му осигурил дъска, на която пишело тези три думи! През цялото време “младото поколение” актьори (основно Хамил и Фишер) се опитва да поддържа духа на снимачната площадка с шеги, присъщи на всички тинейджъри...
След като всичко е построено, Лукас обикаля навсякъде и прави така, че да изглежда вече употребявано, естествено захабено, овалва R2-D2 в прахоляк, поочуква го; корабите на бунтовниците, които се подготвят за битка, са мръсни, зареждат ги с гориво, обърнато е внимание на толкова много неща, които правят филма “РЕАЛЕН”.
Това е една от тайните му – детайли, които неволно забелязваш и те впечатляват; елементи от разказа, които приземяват историята и я доближават до зрителите. Само за сравнение си спомнете корабите, в които се “крие” малкия Анакин Скайуокър (а после и подкарва, за да взриви контролната станция на дроидите на Търговската федерация) – лъскав, бляскав, току-що компютърно-генериран! Докато се снима “Star Wars”, в специално създаденото от Лукас студио “Industrial Light and Magic” в Щатите цари хаос. То не прилича на днешното ранчо “Скайуокър” - работилниците за макетите и площадките за снимки с тях се намират в обикновени хангари; хората в тях са млади, ентусиазирани – точно като Лукас, и работят денонощно. За тях филмът е предизвикателство, за което са мечтали! Почти 5 от 11-те милиона бюджет са използвани за създаването на специални ефекти, които не са правени дотогава. Поставя се началото на индустрия, на която киното дължи огромна част от развитието си в края на 20 век. Неслучайно това е единственият филм от сагата на Лукас, номиниран за “Оскар” в категорията “най-добър филм”!
И той наистина е най-популярното космическо приключение на всички времена. Защото в него има прекрасна история – за доброто и злото, за това как да направим верният избор, как да пораснем. Лукас е невероятно визуален режисьор – на екрана се появява всичко онова, което вече е оживяло във въображението му. Със “Star Wars” той промени начина, по който се гледа и се прави кино и реализира най-съкровената си мечта – създаде свят, който всички обичат.p.s. ето и два мои любими епизода от най-добрия филм на поредицата - "Империята отвръща на удара"! :)

04 март 2007
“КЪЩАТА НА МУЗИКАТА” - брой 17 - тема НОВИНИ - 04.03.2007
КИЛЕР
Simply Red
Нова година – нов албум! Обещаната в началото на годината изненада за верните фенове вече е факт. “Stay” на Simply Red излиза на световния и българския музикален пазар, премиерната му дата е 12 март. Може би годините казват своята дума, защото с носталгия си спомняме времето, когато Мик Хъкнал вееше червената си грива с енергия, на която доста звезди завиждаха... Simply Red поднасят една нова, страстна и мелодична колекция, преобразена от характерните вокали на Мик. Продуцент е Хъкнал, който не е отказал и неоценимата помощ на Анди Райт, работил за Натали Имбрулия и Ани Ленънкс. Албумът е записан в Лондон миналата година, включва сингъла “So Not Over You”, плюс още 10 съвсем нови парчета.
Notorious Big
След два дни излиза колекцията “Greatest Hits” на Notorious B.I.G., която ще отбележи 10 годишнината от смъртта на легендарния рапър. Компилацията от 16 песни включва парчета от плодородната, макар и прекалено кратка кариера на единствения и неповторим Biggie Smalls. “Кристофър Уолъс беше много повече от артист, той беше мой приятел” – това са думи на Шон Комбс. “Той беше нещо повече от рапър, разказвач на истории и плодовит поет, той беше и прекрасен човек, баща и съпруг. Чрез своите думи, чрез своя живот и музика, той отваряше врати за Хип-хопа. Издаването на “GREATEST HITS” показва ясно на света защо Notorious B.I.G е най-великият рапър на всички времена.” Продуцентите от Bad Boy осъзнават колко свързани остават феновете му с неговите класики и издават “GREATEST HITS”, за да засвидетелстват благодарността си за това, което е направил за Хип-хоп културата. Като специален бонус, селекцията включва и две неиздавани досега парчета: "Running Your Mouth" и "Want That Old Thing Back".
Моби
Във визитната му картичка присъстват характеристики от типа – техно титан, новатор, агитатор, пънк рок ветеран, ъндърграунд икона с многомилионни продажби; музиката му е определяна като дълбока, плътна, с история и настроение. Зад всичко това стои едно име – Моби. Той е разностранен музикален бунтар, композитор на филмова музика, диджей – суперзвезда и какво ли още не... Утре, на 5 март, излиза “Go-Remixed” албум. Той е “наследник” на “Go - The Very Best Of Moby”, който излезе през ноември 2006 г. За парчетата в компилацията Moby споделя - “Тези ремикси са страхотни и го казвам обективно, понеже не съм ги правил аз. Те всички са дело на хора, които са много, много по-готини от мен. Аз само се наслаждавам на тяхната слава.” Тавата включва ексклузивен неиздаван ремикс на “In My Heart” от Manhattan Clique, в “Go - Remixed' са намерили място и редки, наскоро открити класически миксове на Rollo и Sister Bliss, Armand Van Helden и Bob Sinclar. Албумът излиза на CD и дигитален формат с различно съдържания. В компактдиска присъства темата на Джеймс Бонд (Moby's re-version) и “Feeling So Real - Old Skool mix”, а в download версията има “We Are All Made Of Stars - Bob Sinclair Main Vocal Mix” и “Escapar (Slipping Away)” - Manhattan Clique. В началото на март Моби е в Европа, за да направи няколко ексклузивни ди джей участия в Брюксел, Париж и Лондон.
БАЛКОН
Кенди Дълфър и Шийла И.
И двете са красиви, с изключителен музикален талант, а на сцената завладяват публиката и правят вихрено и неотразимо шоу. И двете израстват в семейства на легенди в музиката и в една “окупирана” от мъжете музикална област – перкусии и саксофон, но пък стават прекрасни инструменталисти! И двете започват кариерата си от най-ранна детска възраст и вече знаят, че това е всичко, което искат – да са на сцената, да създават невероятна смесица от музика, песни и танци и да приковават вниманието с магическото си излъчване и звучене. Три години след съвместно си турне в Щатите, което събира повече от 1.5 милиона зрители, тази година Кенди Дълфър и Шийла И. отново са заедно, но този път на европейска сцена. Световноизвестната саксофонистка се присъединява като гост-музикант в турнето на джаз-формацията C.O.E.D. (Chronicles Of Every Diva). Зад това име стоят четири музикантки, сред които Шийла, работила с имена като Принс и Ринго Стар. Освен нея формацията включва Ронда Смит - бас, Кат Дейсън - китара и Касандра О`Нийл - клавишни. В европейската си обиколка Кенди Дълфър и джаз-дамите от C.O.E.D. няма да пропуснат и България. Концертът ще се състои на 16 март и ще бъде излъчен от Българската Национална Телевизия.
P.Diddy и Snoop Dogg
Две от иконите на хип-хоп сцената тръгват на съвместно турне през март. За три седмици, P.Diddy и Snoop Dogg ще обиколят девет европейски страни, ще преминат през 18 града, стартират в Осло на 12 март и приключват на 2 април в Нотингам. P.Diddy тръгва на турне, за да популяризира последния си албум “Press Play”, първият солов проект на рап титана след 5 годишна пауза. Албумът дебютира на върха на класацията Billboard 200 - само месец след излизането му в САЩ са продадени 408,000 копия. До този момент от албума са пуснати два разбиващи хит сингъла - пилотният “Come To Me” с Никол Шерцингер и парчето на P.Diddy с Кристина Агилера - “Tell Me”. И двете са хит в България, особено пилотното, което се изкачи доста високо в родните музикални класации. Изминалата 2006 година ще се окаже може би една от най-щастливите за P.Diddy, който за Коледа бе дарен от своята съпруга Ким Портър с две прекрасни близначки Далила Стар и Джеси Джеймс. Snoop Dogg също тръгва на турне, за да популяризира албум – осмото си творение “The Blue Carpet”.
RHCP & Gnarls Barkley
Какво друго, освен успешно би могло да бъде турнето на едни от най-успешните изпълнители за 2006 година – Red Hot Chili Peppers и Gnarls Barkley?! Red Hot Chili Peppers си тръгнаха от тазгодишната церемония по връчването на наградите “Грами” с три “грамофончета” за най-добър рок албум за “Stadium Arcadium”, “най-добра рок песен” и “най-добро рок изпълнение” за “Dani California”. Щурият дует Gnarls Barkley грабнаха две награди – за “най-добър алтернативен албум” “St.Elsewhere” и “най-добро алтернативно изпълнение” за “Crazy”. Наградите може би са една от причините момчетата от Red Hot Chili Peppers и дуета да обединят музиката си в едно обещаващо – и общо турне. “Chili Peppers/Gnarls Barkley arena tour” продължава да кръстосва Щатите през март. Предвидени са дати в Токио, Австралия, Нова Зеландия и Европа – а дали навсякъде ще се движат в комплект, предстои да разберем...
Method Man
Той е един от основоположниците на “рап-семейството” “Wu-Tang Clan” и е носител на “Грами”. Заедно с тримата рапъри - RZA, Genius/GZA и Ol' Dirty Bastard създава една от най-успешните хип-хоп групи. Истинското име на изпълнителя, който получава прякора си от филма “The Fearless Young Boxer” от 1979 г., е Клифърд Смит. Но артистичното му име - Method Man, пасва идеално на същността му и музиката, която прави. На 25 март в зала Фестивална българските фенове на скандалия “Meth” ще имат възможността да се срещнат на живо с една от най-големите звезди на световната хип-хоп сцена. От българска страна в концерта ще вземат участие едни от най-добрите родни хип-хоп звезди.
Аеросмит отново на път
Само преди 10 дни рок-легендите Aerosmith зарадваха почитателите си с новина – след близо десетгодишна пауза стартира тяхно турне. Групата има завидно дълголетие - 30 години на сцената, има продадени над 100 милиона албума по света. В края на 2006 г. Aerosmith издадоха компилация “The Very Best of...”; логично и закономерно е да припомнят лично на феновете си какво означава запазена марка истински рок – и затова със скромен концерт пред няколкостотин души обявиха начало на турнето през април. Ще потеглят след участие в рок-фестивал в Буенос Айрес, като европейските спирки в обиколката им са Дания, Швеция, Германия, Италия, Ирландия, Франция, Белгия, Холандия, Латвия, Естония, Финландия и Русия. Рок-ветераните очакват огромно нетърпение и участието си в края на юни в лондонския фестивал на открито в Хайд Парк.
Джамирокуай във въздуха
Преди няколко дни бяха подобрени 6 световни рекорда наведнъж - Jamiroquai се качиха на специално подготвен Боинг 757 и направиха концерт в облаците! Щастливците сред почитателите им, които бяха публика, напълниха самолета в Мюнхен и летяха с групата над Европа. Както при повечето полети, пътниците са помолени да останат по местата си, но са проследили концерта на екрани, разположени навсякъде в самолета. Още по време на полета стана известно, че този концерт на Jamiroquai е влязал в Книгата за рекорди на Гинес в категориите “най-бързо” и “най-високо” представление! Групата се радва на почитатели и популярност от 1993 г., когато стават най-продаваните дебютанти във Великобритания. С времето стилът им се променя – оттеглят се от “корените” си в “acid jazz” и фънка, и започват да губят част от старите си фенове... Наскоро Jamiroquai подписаха договор с Колумбия Рекърдс и издаде колекция “Най-доброто...”, озаглавена “High Times: Singles 1992-2006”.
КУХНЯ – награди “Грами”
Джон Майер – с “Грами”
След като беше номиниран в не една, не две, а пет категории за награди “Грами”, за Джон Майер резултатът от 49-тата церемония по връчването на най-престижните музикални награди са две статуетки - “Най-добър албум” за “Continuum" (където “пребори” Gnarls Barkley, Джъстин Тимбърлейк, Dixie Chicks и Red Hot Chili Peppers) и “най-добро мъжко соло изпълнение”. След “Грами”-успеха на Джон продажбите на албума му, според изчисленията нарастват значително, като го извеждат до топ 10 в класацията на Билборд. Признанието от страна на критика, специалисти и публика са добър мотив и Джон Майер ще потегли тази година на лятно турне, за да представи новия си диск. “Continuum" е третия му студиен албум и първия, в който е певец, композитор на песните, китарист, а и продуцент. Ако трябва да обобщим кариерата му с факти, то 9 милиона продадени албуми и пет награди “Грами” са постижения, които говорят красноречиво за таланта на Джон Майер...
Джон Леджънт – с “Грами”
49-тата церемония по връчването на наградите Грами се оказа успешна и за R&B изпълнителят, автор на песни и пианист Джон Леджънт. Той си тръгна с две “грамофончета” – за “най-добро R&B изпълнение” и за “най-добро R&B изпълнение за дует или група”. В края на миналата година се появи новата му творба “Once Again”, издържана в стил поп и соул. За втория си самостоятелен албум, Джон казва - "За мен този албум е повече от всичко, което съм правил до сега. Старая се да бъда самият себе си и да покажа всичко, на което съм способен, за да разберат всички до каква степен съм се развил. “Get Lifted” бях преди - “Once Again” е това, което съм сега”. Ако имаме предвид тези негови думи, надали могат да се приемат насериозно появилите се слухове, че Джон Леджънт има намерение да направи дует с Парис Хилтън, без да се притеснява от факта, че името му ще стои до нейното на обложката на диска...
Енио Мориконе
Той е един от най-добрите композитори на филмова музика. Тя те пренася в друго измерение, където саундтрака не е просто музикално оформление, а “филм във филма”. В продължение на повече от 45 години той е написал музиката за над 300 филма! Енио Мориконе е роден в Рим и изучава тромпет, композиция, хорова музика и хорово дирижиране в Консерваторията в Санта Сесилия. Започва да пише музика към филми през 1955 г., но композира и класическа музика. От 1964 г. датира прочутото му сътрудничество с режисьора Серджо Леоне. През 1965 г. Мориконе пише музиката към “За шепа долари”, а по-късно и за други от така наречените “спагети уестърни”. Музиката му обхваща всички сюжетни нюанси на филмовото изкуство. 78-годишният Енио Мориконе, автор на някой от най-известните филмови мелодии като “Добрият, Лошият, Злият”, “Имало едно време в Америка”, “Недосегаемите”, “Мисията”, “Ново кино Парадизо”, “Малена” получи специалния “Оскар” за “неговия грандиозен и неоценим принос към изкуството на филмовата музика” на церемонията по 79-тото връчване на наградите на Американската Академия. По стечение на обстоятелствата и като куриоз се споменава факта, че въпреки петте си номинации за различни филми през годините, композиторът не е получавал “Оскар” досега. И Мартин Скорсезе беше доста пренебрегван от Академията, но и той се сдоби преди седмица със статуетка!... Наскоро беше издаден албум в чест на композитора “We All Love Ennio Morricone”, в който поп-звезди интерпретират негови песни. Сред изпълнителите са Metallica, Брус Спрингстийн, Селин Дион и още почитатели на творчеството на Мориконе...
СПАЛНЯ – Акцент – JLo
Интересен факт от живота на латино-дивата Дженифър Лопез – в живота й сякаш се затваря кръг! Една от първите й телевизионни появи е като танцьорка през 1993 г., а днес е вече продуцент на реалити-шоу! “DanceLife” се нарича поредицата от няколко епизода, които се появиха в музикалните телевизии от другата страна на Атлантика и имаха завиден успех. Шоуто проследява живота на няколко танцьора, които се опитват да постигнат мечтите си и да пробият в шоу-бизнеса. Джей Ло споделя, че много се е ентусиазирала от резултата, особено след като е разгледала целия заснет материал.
Джей Ло
Аз имам продуцентска компания от няколко години, търсим нови, интересни неща, с които да се занимаваме. Но не като самоцел – искам да мога да вложа своето лично отношение, да знам, че има какво да кажа и с нещо да допринеса за някаква кауза. Аз самата започнах кариерата си като танцьорка – знам какъв е техният живот, каква борба трябва да водят. Точно затова винаги съм си мислела, че от проследяването на този живот може да се получи едно интригуващо реалити шоу.
Дженифър е наистина доста ангажирана от началото на годината. В средата на февруари представи на Берлинския фестивал новия си филм “Граничен град” – освен, че играе в него, това е и дебютът й в продуцентството за големия екран. Във филма й партнират Мартин Шийн и Антонио Бандерас, който твърди, че след като го е гледал, не се е възприел като актьор, а по-скоро като активист. Сюжетът на филма е изграден по ужасяващите факти на масови убийства на жени в градове край Мексиканската граница. Дженифър Лопез е твърдо убедена, че за да има справедливост, истината трябва да се каже на висок глас – тя това и прави с филма!
Друг проект на Джей Ло, който е по-близък до музикалната й, танцувална душа е филма (продуциран отново от нея), посветен на живота на Хектор Лавое – прочут салса-певец от 70-те години. В главната роля е съпругът й Марк Антъни, тя самата играе... разбира се, съпругата на Лавое. “Певецът” вече е бил показван на филмовия фестивал в Торонто през септември, но ще се срещне с публиката чак през лятото на 2007 г.
Междувременно мисис Марк Антъни издава и първия си испано-езичен албум. Почитателите й ще могат да се радват на танцувалните ритми след 27 март. В унисон с огнената й, страстна природа заглавието му е “Como Ama Una Mujer” - “Как обича една жена”, а първият сингъл от него е “Que Hiciste” – “Какво направи”... Какво ли прави тя с толкова много проекти и ангажименти, в които влага сърце, душа и талант?! Едно е сигурно – радва се на всичко, което прави!
ДНЕВНА
Outlandish албум
В края на март излиза нов албум на Outlandish – датския мултикултурен хип-хоп феномен. Творбата се нареча “Closer Than Veins”. Първият сингъл от албума е “Look Into My Eyes” – текстът е написан по поема, съчинена от палестинско момиче за живота в зоната на дългогодишния военен конфликт. Още при създаването на групата през 1997 г. те обявяват, че са първите в Дания, които държат на етническия си произход и среда и държат да ги използват в текстовете и музиката, която правят. Родителите на Ваказ Кадри са от Пакистан, семейството на Ишам Бачири идва от Мароко, а Лени Мартинез пристига с родителите си в Дания от Хондурас, когато той е само на 12 години. Различното винаги се посреща с интерес, особено когато не прилича на познатия Щатски хип-хоп. Дебютният албум на Outlandish - “Bread and Barrels of Water” излезе през 2003 г., но групата разчита сега да привлече повече нови почитатели…
Joss Stone
Британската певица и автор на песни Joss Stone издава своя трети албум, “Introducing Joss Stone”, през март. Албумът е приятна изненада с наелектизиращ микс от топъл соул, R&B от седемдесетте години, хип-хоп груув, и по думите на Стоун нова е нейното “истинско аз”. Оттам идва и името - “Introducing Joss Stone”. Стоун иска да направи албума сама и отива на лагер в Барбадос миналия април, за да съчини текстовете. Остава няколко месеца там, преди да отлети за Бахамите за среща с музикалния си съмишленик и продуцент Рафаел Садия (известен с работата си за D’Angelo, The Roots и Мейси Грей). Стоун и Садия прекарват два месеца в записи на Бахамите, след това смесват продукцията в Electric Lady Studios в Ню Йорк. Останалите музикални сътрудничества в албума включват рапъра, певец автор и продуцент Novel, внук на соул легендата Соломон Бърк и автор на парчета за Келис и Индиа.Ари. Също и Бо Дозие, син на легендата Ламон Дозие, с когото Стоун работи за предишния си албум - мулти-милионният “Mind, Body & Soul” от 2004 г. Джос пя на живо пред повече от 200,000 души на концерта Live 8 през 2005 г. в Лондон. През ноември взриви публиката с интерпретацията си на “Son of a Preacher Man” на Британските награди Music Hall of Fame Awards. Само на 19 години, Стоун е продала повече от 7.5 милиона копия албуми в целия свят. Предстои да видим какви рекорди ще постави с новото си творение...
Tokio Hotel
Немската тийн сензация TOKIO HOTEL издават нов албум. Година и половина след като рокаджиите се сдобиха с хиляди фенове в родната си Германия, а и в цяла Европа с дебютния си албум “Schrei”, бандата продължава напред с нов заряд. Новата колективна творба е озаглавена “Zimmer 483”, премиерата й е през март. В нея групата остава вярна на енергичния, автентичен и безкомпромисен рок звук, с който спечелиха правото да са една от най-многоликите и интересни нови музикални формации в Европа. В момента TOKIO HOTEL обикалят с концерти Стария континент.
Mika
Мика е най-горещата млада звезда от началото на 2007 г. на Острова (нали именно оттам тръгват повечето тенденции в световната музика – още от времето на The Beatles!) Роден е на 18 август 1983 г. в Бейрут, Ливан. Семейството му е принудено да замине за Париж, впоследствие се местят в Лондон. След много лични перипетии и драми, той открива своето спасение в музиката. На 9 години вече е знаел, че писането на песни ще бъде негова съдба. Правил е всичко – от записи в Кралската опера до реклами. Той е самоук виртуоз на пианото, изпълнител, продуцент и оркестратор. Изключително музикален е, успява да смеси умело еуфорията с дълбоки житейски проникновения. Самият той определя стила си като “шизофреничен поп” – може би защото е свеж, ярък, дори стряскащ. Музикалните редактори му лепват квалификации като “завладяващ, непосредствен, мелодичен”, но с това не се изчерпва харизмата на младото поп-явление. Визуално той напомня донякъде Мик Джагър и Майкъл Хътчънс. Гласът му е сравняван с легендарния Фреди Мъркюри, с Елтън Джон и нашумелите американци “Scissor Sisters”. На страницата си в MySpace.com, откъдето тръгва манията по неговите парчета, Мика посочва като свое вдъхновение конкретни албуми - на “Queen”, Елтън Джон, Бек, Принс, Хари Нилсън, Майкъл Джаксън... Дебютният му албум “Life in Cartoon Motion” излезе преди месец. Въпрос на време е да се разбере кой път ще поеме Мика – дали му е отредена краткотрайната слава на явленията-еднодневки или ще успее да си извоюва специално място в съвременната поп-култура...
Simply Red
Нова година – нов албум! Обещаната в началото на годината изненада за верните фенове вече е факт. “Stay” на Simply Red излиза на световния и българския музикален пазар, премиерната му дата е 12 март. Може би годините казват своята дума, защото с носталгия си спомняме времето, когато Мик Хъкнал вееше червената си грива с енергия, на която доста звезди завиждаха... Simply Red поднасят една нова, страстна и мелодична колекция, преобразена от характерните вокали на Мик. Продуцент е Хъкнал, който не е отказал и неоценимата помощ на Анди Райт, работил за Натали Имбрулия и Ани Ленънкс. Албумът е записан в Лондон миналата година, включва сингъла “So Not Over You”, плюс още 10 съвсем нови парчета.
Notorious Big
След два дни излиза колекцията “Greatest Hits” на Notorious B.I.G., която ще отбележи 10 годишнината от смъртта на легендарния рапър. Компилацията от 16 песни включва парчета от плодородната, макар и прекалено кратка кариера на единствения и неповторим Biggie Smalls. “Кристофър Уолъс беше много повече от артист, той беше мой приятел” – това са думи на Шон Комбс. “Той беше нещо повече от рапър, разказвач на истории и плодовит поет, той беше и прекрасен човек, баща и съпруг. Чрез своите думи, чрез своя живот и музика, той отваряше врати за Хип-хопа. Издаването на “GREATEST HITS” показва ясно на света защо Notorious B.I.G е най-великият рапър на всички времена.” Продуцентите от Bad Boy осъзнават колко свързани остават феновете му с неговите класики и издават “GREATEST HITS”, за да засвидетелстват благодарността си за това, което е направил за Хип-хоп културата. Като специален бонус, селекцията включва и две неиздавани досега парчета: "Running Your Mouth" и "Want That Old Thing Back".
Моби
Във визитната му картичка присъстват характеристики от типа – техно титан, новатор, агитатор, пънк рок ветеран, ъндърграунд икона с многомилионни продажби; музиката му е определяна като дълбока, плътна, с история и настроение. Зад всичко това стои едно име – Моби. Той е разностранен музикален бунтар, композитор на филмова музика, диджей – суперзвезда и какво ли още не... Утре, на 5 март, излиза “Go-Remixed” албум. Той е “наследник” на “Go - The Very Best Of Moby”, който излезе през ноември 2006 г. За парчетата в компилацията Moby споделя - “Тези ремикси са страхотни и го казвам обективно, понеже не съм ги правил аз. Те всички са дело на хора, които са много, много по-готини от мен. Аз само се наслаждавам на тяхната слава.” Тавата включва ексклузивен неиздаван ремикс на “In My Heart” от Manhattan Clique, в “Go - Remixed' са намерили място и редки, наскоро открити класически миксове на Rollo и Sister Bliss, Armand Van Helden и Bob Sinclar. Албумът излиза на CD и дигитален формат с различно съдържания. В компактдиска присъства темата на Джеймс Бонд (Moby's re-version) и “Feeling So Real - Old Skool mix”, а в download версията има “We Are All Made Of Stars - Bob Sinclair Main Vocal Mix” и “Escapar (Slipping Away)” - Manhattan Clique. В началото на март Моби е в Европа, за да направи няколко ексклузивни ди джей участия в Брюксел, Париж и Лондон.
БАЛКОН
Кенди Дълфър и Шийла И.
И двете са красиви, с изключителен музикален талант, а на сцената завладяват публиката и правят вихрено и неотразимо шоу. И двете израстват в семейства на легенди в музиката и в една “окупирана” от мъжете музикална област – перкусии и саксофон, но пък стават прекрасни инструменталисти! И двете започват кариерата си от най-ранна детска възраст и вече знаят, че това е всичко, което искат – да са на сцената, да създават невероятна смесица от музика, песни и танци и да приковават вниманието с магическото си излъчване и звучене. Три години след съвместно си турне в Щатите, което събира повече от 1.5 милиона зрители, тази година Кенди Дълфър и Шийла И. отново са заедно, но този път на европейска сцена. Световноизвестната саксофонистка се присъединява като гост-музикант в турнето на джаз-формацията C.O.E.D. (Chronicles Of Every Diva). Зад това име стоят четири музикантки, сред които Шийла, работила с имена като Принс и Ринго Стар. Освен нея формацията включва Ронда Смит - бас, Кат Дейсън - китара и Касандра О`Нийл - клавишни. В европейската си обиколка Кенди Дълфър и джаз-дамите от C.O.E.D. няма да пропуснат и България. Концертът ще се състои на 16 март и ще бъде излъчен от Българската Национална Телевизия.
P.Diddy и Snoop Dogg
Две от иконите на хип-хоп сцената тръгват на съвместно турне през март. За три седмици, P.Diddy и Snoop Dogg ще обиколят девет европейски страни, ще преминат през 18 града, стартират в Осло на 12 март и приключват на 2 април в Нотингам. P.Diddy тръгва на турне, за да популяризира последния си албум “Press Play”, първият солов проект на рап титана след 5 годишна пауза. Албумът дебютира на върха на класацията Billboard 200 - само месец след излизането му в САЩ са продадени 408,000 копия. До този момент от албума са пуснати два разбиващи хит сингъла - пилотният “Come To Me” с Никол Шерцингер и парчето на P.Diddy с Кристина Агилера - “Tell Me”. И двете са хит в България, особено пилотното, което се изкачи доста високо в родните музикални класации. Изминалата 2006 година ще се окаже може би една от най-щастливите за P.Diddy, който за Коледа бе дарен от своята съпруга Ким Портър с две прекрасни близначки Далила Стар и Джеси Джеймс. Snoop Dogg също тръгва на турне, за да популяризира албум – осмото си творение “The Blue Carpet”.
RHCP & Gnarls Barkley
Какво друго, освен успешно би могло да бъде турнето на едни от най-успешните изпълнители за 2006 година – Red Hot Chili Peppers и Gnarls Barkley?! Red Hot Chili Peppers си тръгнаха от тазгодишната церемония по връчването на наградите “Грами” с три “грамофончета” за най-добър рок албум за “Stadium Arcadium”, “най-добра рок песен” и “най-добро рок изпълнение” за “Dani California”. Щурият дует Gnarls Barkley грабнаха две награди – за “най-добър алтернативен албум” “St.Elsewhere” и “най-добро алтернативно изпълнение” за “Crazy”. Наградите може би са една от причините момчетата от Red Hot Chili Peppers и дуета да обединят музиката си в едно обещаващо – и общо турне. “Chili Peppers/Gnarls Barkley arena tour” продължава да кръстосва Щатите през март. Предвидени са дати в Токио, Австралия, Нова Зеландия и Европа – а дали навсякъде ще се движат в комплект, предстои да разберем...
Method Man
Той е един от основоположниците на “рап-семейството” “Wu-Tang Clan” и е носител на “Грами”. Заедно с тримата рапъри - RZA, Genius/GZA и Ol' Dirty Bastard създава една от най-успешните хип-хоп групи. Истинското име на изпълнителя, който получава прякора си от филма “The Fearless Young Boxer” от 1979 г., е Клифърд Смит. Но артистичното му име - Method Man, пасва идеално на същността му и музиката, която прави. На 25 март в зала Фестивална българските фенове на скандалия “Meth” ще имат възможността да се срещнат на живо с една от най-големите звезди на световната хип-хоп сцена. От българска страна в концерта ще вземат участие едни от най-добрите родни хип-хоп звезди.
Аеросмит отново на път
Само преди 10 дни рок-легендите Aerosmith зарадваха почитателите си с новина – след близо десетгодишна пауза стартира тяхно турне. Групата има завидно дълголетие - 30 години на сцената, има продадени над 100 милиона албума по света. В края на 2006 г. Aerosmith издадоха компилация “The Very Best of...”; логично и закономерно е да припомнят лично на феновете си какво означава запазена марка истински рок – и затова със скромен концерт пред няколкостотин души обявиха начало на турнето през април. Ще потеглят след участие в рок-фестивал в Буенос Айрес, като европейските спирки в обиколката им са Дания, Швеция, Германия, Италия, Ирландия, Франция, Белгия, Холандия, Латвия, Естония, Финландия и Русия. Рок-ветераните очакват огромно нетърпение и участието си в края на юни в лондонския фестивал на открито в Хайд Парк.
Джамирокуай във въздуха
Преди няколко дни бяха подобрени 6 световни рекорда наведнъж - Jamiroquai се качиха на специално подготвен Боинг 757 и направиха концерт в облаците! Щастливците сред почитателите им, които бяха публика, напълниха самолета в Мюнхен и летяха с групата над Европа. Както при повечето полети, пътниците са помолени да останат по местата си, но са проследили концерта на екрани, разположени навсякъде в самолета. Още по време на полета стана известно, че този концерт на Jamiroquai е влязал в Книгата за рекорди на Гинес в категориите “най-бързо” и “най-високо” представление! Групата се радва на почитатели и популярност от 1993 г., когато стават най-продаваните дебютанти във Великобритания. С времето стилът им се променя – оттеглят се от “корените” си в “acid jazz” и фънка, и започват да губят част от старите си фенове... Наскоро Jamiroquai подписаха договор с Колумбия Рекърдс и издаде колекция “Най-доброто...”, озаглавена “High Times: Singles 1992-2006”.
КУХНЯ – награди “Грами”
Джон Майер – с “Грами”
След като беше номиниран в не една, не две, а пет категории за награди “Грами”, за Джон Майер резултатът от 49-тата церемония по връчването на най-престижните музикални награди са две статуетки - “Най-добър албум” за “Continuum" (където “пребори” Gnarls Barkley, Джъстин Тимбърлейк, Dixie Chicks и Red Hot Chili Peppers) и “най-добро мъжко соло изпълнение”. След “Грами”-успеха на Джон продажбите на албума му, според изчисленията нарастват значително, като го извеждат до топ 10 в класацията на Билборд. Признанието от страна на критика, специалисти и публика са добър мотив и Джон Майер ще потегли тази година на лятно турне, за да представи новия си диск. “Continuum" е третия му студиен албум и първия, в който е певец, композитор на песните, китарист, а и продуцент. Ако трябва да обобщим кариерата му с факти, то 9 милиона продадени албуми и пет награди “Грами” са постижения, които говорят красноречиво за таланта на Джон Майер...
Джон Леджънт – с “Грами”
49-тата церемония по връчването на наградите Грами се оказа успешна и за R&B изпълнителят, автор на песни и пианист Джон Леджънт. Той си тръгна с две “грамофончета” – за “най-добро R&B изпълнение” и за “най-добро R&B изпълнение за дует или група”. В края на миналата година се появи новата му творба “Once Again”, издържана в стил поп и соул. За втория си самостоятелен албум, Джон казва - "За мен този албум е повече от всичко, което съм правил до сега. Старая се да бъда самият себе си и да покажа всичко, на което съм способен, за да разберат всички до каква степен съм се развил. “Get Lifted” бях преди - “Once Again” е това, което съм сега”. Ако имаме предвид тези негови думи, надали могат да се приемат насериозно появилите се слухове, че Джон Леджънт има намерение да направи дует с Парис Хилтън, без да се притеснява от факта, че името му ще стои до нейното на обложката на диска...
Енио Мориконе
Той е един от най-добрите композитори на филмова музика. Тя те пренася в друго измерение, където саундтрака не е просто музикално оформление, а “филм във филма”. В продължение на повече от 45 години той е написал музиката за над 300 филма! Енио Мориконе е роден в Рим и изучава тромпет, композиция, хорова музика и хорово дирижиране в Консерваторията в Санта Сесилия. Започва да пише музика към филми през 1955 г., но композира и класическа музика. От 1964 г. датира прочутото му сътрудничество с режисьора Серджо Леоне. През 1965 г. Мориконе пише музиката към “За шепа долари”, а по-късно и за други от така наречените “спагети уестърни”. Музиката му обхваща всички сюжетни нюанси на филмовото изкуство. 78-годишният Енио Мориконе, автор на някой от най-известните филмови мелодии като “Добрият, Лошият, Злият”, “Имало едно време в Америка”, “Недосегаемите”, “Мисията”, “Ново кино Парадизо”, “Малена” получи специалния “Оскар” за “неговия грандиозен и неоценим принос към изкуството на филмовата музика” на церемонията по 79-тото връчване на наградите на Американската Академия. По стечение на обстоятелствата и като куриоз се споменава факта, че въпреки петте си номинации за различни филми през годините, композиторът не е получавал “Оскар” досега. И Мартин Скорсезе беше доста пренебрегван от Академията, но и той се сдоби преди седмица със статуетка!... Наскоро беше издаден албум в чест на композитора “We All Love Ennio Morricone”, в който поп-звезди интерпретират негови песни. Сред изпълнителите са Metallica, Брус Спрингстийн, Селин Дион и още почитатели на творчеството на Мориконе...
СПАЛНЯ – Акцент – JLo
Интересен факт от живота на латино-дивата Дженифър Лопез – в живота й сякаш се затваря кръг! Една от първите й телевизионни появи е като танцьорка през 1993 г., а днес е вече продуцент на реалити-шоу! “DanceLife” се нарича поредицата от няколко епизода, които се появиха в музикалните телевизии от другата страна на Атлантика и имаха завиден успех. Шоуто проследява живота на няколко танцьора, които се опитват да постигнат мечтите си и да пробият в шоу-бизнеса. Джей Ло споделя, че много се е ентусиазирала от резултата, особено след като е разгледала целия заснет материал.
Джей Ло
Аз имам продуцентска компания от няколко години, търсим нови, интересни неща, с които да се занимаваме. Но не като самоцел – искам да мога да вложа своето лично отношение, да знам, че има какво да кажа и с нещо да допринеса за някаква кауза. Аз самата започнах кариерата си като танцьорка – знам какъв е техният живот, каква борба трябва да водят. Точно затова винаги съм си мислела, че от проследяването на този живот може да се получи едно интригуващо реалити шоу.
Дженифър е наистина доста ангажирана от началото на годината. В средата на февруари представи на Берлинския фестивал новия си филм “Граничен град” – освен, че играе в него, това е и дебютът й в продуцентството за големия екран. Във филма й партнират Мартин Шийн и Антонио Бандерас, който твърди, че след като го е гледал, не се е възприел като актьор, а по-скоро като активист. Сюжетът на филма е изграден по ужасяващите факти на масови убийства на жени в градове край Мексиканската граница. Дженифър Лопез е твърдо убедена, че за да има справедливост, истината трябва да се каже на висок глас – тя това и прави с филма!
Друг проект на Джей Ло, който е по-близък до музикалната й, танцувална душа е филма (продуциран отново от нея), посветен на живота на Хектор Лавое – прочут салса-певец от 70-те години. В главната роля е съпругът й Марк Антъни, тя самата играе... разбира се, съпругата на Лавое. “Певецът” вече е бил показван на филмовия фестивал в Торонто през септември, но ще се срещне с публиката чак през лятото на 2007 г.
Междувременно мисис Марк Антъни издава и първия си испано-езичен албум. Почитателите й ще могат да се радват на танцувалните ритми след 27 март. В унисон с огнената й, страстна природа заглавието му е “Como Ama Una Mujer” - “Как обича една жена”, а първият сингъл от него е “Que Hiciste” – “Какво направи”... Какво ли прави тя с толкова много проекти и ангажименти, в които влага сърце, душа и талант?! Едно е сигурно – радва се на всичко, което прави!
ДНЕВНА
Outlandish албум
В края на март излиза нов албум на Outlandish – датския мултикултурен хип-хоп феномен. Творбата се нареча “Closer Than Veins”. Първият сингъл от албума е “Look Into My Eyes” – текстът е написан по поема, съчинена от палестинско момиче за живота в зоната на дългогодишния военен конфликт. Още при създаването на групата през 1997 г. те обявяват, че са първите в Дания, които държат на етническия си произход и среда и държат да ги използват в текстовете и музиката, която правят. Родителите на Ваказ Кадри са от Пакистан, семейството на Ишам Бачири идва от Мароко, а Лени Мартинез пристига с родителите си в Дания от Хондурас, когато той е само на 12 години. Различното винаги се посреща с интерес, особено когато не прилича на познатия Щатски хип-хоп. Дебютният албум на Outlandish - “Bread and Barrels of Water” излезе през 2003 г., но групата разчита сега да привлече повече нови почитатели…
Joss Stone
Британската певица и автор на песни Joss Stone издава своя трети албум, “Introducing Joss Stone”, през март. Албумът е приятна изненада с наелектизиращ микс от топъл соул, R&B от седемдесетте години, хип-хоп груув, и по думите на Стоун нова е нейното “истинско аз”. Оттам идва и името - “Introducing Joss Stone”. Стоун иска да направи албума сама и отива на лагер в Барбадос миналия април, за да съчини текстовете. Остава няколко месеца там, преди да отлети за Бахамите за среща с музикалния си съмишленик и продуцент Рафаел Садия (известен с работата си за D’Angelo, The Roots и Мейси Грей). Стоун и Садия прекарват два месеца в записи на Бахамите, след това смесват продукцията в Electric Lady Studios в Ню Йорк. Останалите музикални сътрудничества в албума включват рапъра, певец автор и продуцент Novel, внук на соул легендата Соломон Бърк и автор на парчета за Келис и Индиа.Ари. Също и Бо Дозие, син на легендата Ламон Дозие, с когото Стоун работи за предишния си албум - мулти-милионният “Mind, Body & Soul” от 2004 г. Джос пя на живо пред повече от 200,000 души на концерта Live 8 през 2005 г. в Лондон. През ноември взриви публиката с интерпретацията си на “Son of a Preacher Man” на Британските награди Music Hall of Fame Awards. Само на 19 години, Стоун е продала повече от 7.5 милиона копия албуми в целия свят. Предстои да видим какви рекорди ще постави с новото си творение...
Tokio Hotel
Немската тийн сензация TOKIO HOTEL издават нов албум. Година и половина след като рокаджиите се сдобиха с хиляди фенове в родната си Германия, а и в цяла Европа с дебютния си албум “Schrei”, бандата продължава напред с нов заряд. Новата колективна творба е озаглавена “Zimmer 483”, премиерата й е през март. В нея групата остава вярна на енергичния, автентичен и безкомпромисен рок звук, с който спечелиха правото да са една от най-многоликите и интересни нови музикални формации в Европа. В момента TOKIO HOTEL обикалят с концерти Стария континент.
Mika
Мика е най-горещата млада звезда от началото на 2007 г. на Острова (нали именно оттам тръгват повечето тенденции в световната музика – още от времето на The Beatles!) Роден е на 18 август 1983 г. в Бейрут, Ливан. Семейството му е принудено да замине за Париж, впоследствие се местят в Лондон. След много лични перипетии и драми, той открива своето спасение в музиката. На 9 години вече е знаел, че писането на песни ще бъде негова съдба. Правил е всичко – от записи в Кралската опера до реклами. Той е самоук виртуоз на пианото, изпълнител, продуцент и оркестратор. Изключително музикален е, успява да смеси умело еуфорията с дълбоки житейски проникновения. Самият той определя стила си като “шизофреничен поп” – може би защото е свеж, ярък, дори стряскащ. Музикалните редактори му лепват квалификации като “завладяващ, непосредствен, мелодичен”, но с това не се изчерпва харизмата на младото поп-явление. Визуално той напомня донякъде Мик Джагър и Майкъл Хътчънс. Гласът му е сравняван с легендарния Фреди Мъркюри, с Елтън Джон и нашумелите американци “Scissor Sisters”. На страницата си в MySpace.com, откъдето тръгва манията по неговите парчета, Мика посочва като свое вдъхновение конкретни албуми - на “Queen”, Елтън Джон, Бек, Принс, Хари Нилсън, Майкъл Джаксън... Дебютният му албум “Life in Cartoon Motion” излезе преди месец. Въпрос на време е да се разбере кой път ще поеме Мика – дали му е отредена краткотрайната слава на явленията-еднодневки или ще успее да си извоюва специално място в съвременната поп-култура...
“КЪЩАТА НА МУЗИКАТА” - брой 17 - тема НОВИНИ - 04.03.2007
ШАПКА - АНТРЕТО на Къщата
МАРТО: Няма как да пропуснем неделя за среща с музикалните маниаци. По страхотно и много голямо изключение днес няма да играем – знам, че сте толкова добри, колкото всеки път ни доказвате! Зареждаме ви с информация в Стаите на нашата “Къща на музиката”, вие внимавате в картинката, избирате си въпроси и отговаряте – просто и елементарно. Страшно съм доволен, когато отговорите са верни! Но – случва се и в най-добрите семейства – днес няма да можем да играем. Това не значи, че няма да ви представим най-любопитните, интресени и важни неща, които са се случили през изминалите две и предстоящите две седмици! Такова нещо не съм казал! Новини ще има – нищо че пак по страхотно и много голямо изключение съм сам. Петьо ще бъде отново до мен само след две седмици, когато ще си говорим за едно значимо и наистина атрактивно рок явление. “Guns’n’Roses” трябваше да издадат дълго-отлагания си и дългоочакван албум на 6 март, но все още няма потвърдена информация за това. Все пак – шегата, че в Китай вече ще процъфтява демокрацията, а музикалния свят все още няма да е чул албума “Chinese Democracy” е много идейна, за да я подминем. И така – следващата “Къща на музиката” ще бъде посветена на оръжията, закичени с рози, а сега е време да ви водя на разходка из стаите. Първа спирка – КИЛЕРА. Утвръдени и любими изпълнители издават нещо ново през март. Хайде да видим какво...
ВИДЕО - КИЛЕР
МАРТО: Звездната слава бързо отминава – но не и за онези, които знаят как да съхранят таланта си и да се радват на творческо дълголетие. Ежегодното присъждане на “грамофончета” беше интересно събитие, на което присъстваха нови явления, но бяха отличени песни и изпълнители с по-традиционно звучене. Поне така излиза от преброяването на наградите. “Дикси Чикс” бяха най-аплодирани на церемонията – просто защото излизаха най-често! J За радост на феновете им Джон Майер и Джон Леджънт също бяха сред наградените... А какво се случи с музикалната част на “Оскарите”? Вижте с какво е пълна Кухнята в “Къщата на музиката”...
ВИДЕО - КУХНЯ
МАРТО: Блясък и достолепие, хармония и хитове – всичко може да намерим по света. Важното е да знаем как да го търсим. И понеже съм сигурен, че всички вие – феновете на нашата “Къща”, слушате и харесвате най-различни стилове музика, сега сме решили да ви покажем с какво са занимава напоследък една от често коментираните млади латино-дами. Е, може би не чак толкова млада, но изглежда страхотно, грижи се добре за себе си и държи във всичко, с което се захване, да влага душа и сърце! Понеже притежава разностранни таланти, а напоследък се изявява и като продуцент, решихме Спалнята на нашата “Къща” днес да посветим на Джей Ло. Следващата спирка е там – в Спалнята...
ВИДЕО - СПАЛНЯ
МАРТО: Направо нямам търпение да ви покажа колко “пъстър” се получи днес “Балконът”. Какво ли не трябваше да включим в него – хем да е пълно с актуална информация за предстоящи концерти, хем да има по нещо за почти всеки, пък и да не пренебрегнем любопитните подробности по света... Страхотно обичам да си представям, че отивам някъде, на концерт на всичките мои любими банди и изпълнители – защото знам, че когато силно си пожелаеш нещо, то ще се случи. Дори да не дойдат лично у нас, все ще се появят някъде наблизо – колко му е да се отскочи до Белград, Букурещ, Атина, Истанбул... Е, със Сидни ще е малко проблемно, ще ми се наложи да пропусна някоя “Къща на Музиката”, а ТОВА не ми се ще да правя. Докато се чудите къде вие бихте искали да отидете на концерт, вижте кои изпълнители къде ще попътуват през март.
ВИДЕО - БАЛКОН
МАРТО: След като приключихме с пътешествията “на чист въздух”, ни остана само една стая от днешната обиколка в “Къщата на музиката”. Там има нови, горещи, и съвсем различни стилово неща. Общите им характеристики са младост, енергия, ентусиазъм, и разбира се – попадат в категорията “хит”. Вярно е, че днес е много трудно един изпълнител да се превърне в явление. Най-важното е обаче те да са толкова борбени и толкова убийствено добри, че да ОСТАНАТ явления по-дълго време; да се преборят за славата. Кой как се справя с тази сложна задача – можете да видите в “Дневната” ни. Неин ред е.
ВИДЕО - ДНЕВНА
МАРТО: Лошо – това е краят за днес. Не се отчайвайте – само след две седмици аз и Петьо ви чакаме отново в неделя, по това време, за да ИГРАЕМ. Из стаите на “Къщата на музиката” ще има нова информация – и цялата ще е посветена на “Guns’n’Roses”. На феновете припомням адреса musichouse@bnt.bg – пишете ни, за да играете и да ни покажете колко много знаете за Аксел и компания. Не забравяйте - “Къщата” е за ВСИЧКИ хора, които ценят музиката. Всякакви препоръки, мнения и желания изпращайте на адрес София 1000, ул. “Сан Стефано” № 29, БНТ, за “Къщата на музиката”... или ни пишете натака добре познатия ви адрес - musichouse@bnt.bg. Следващата ни среща е на 18 март. Аз ви пожелавам всичко най-... – дотогава! Чао!
ФИНАЛНИ НАДПИСИ ...
МАРТО: Няма как да пропуснем неделя за среща с музикалните маниаци. По страхотно и много голямо изключение днес няма да играем – знам, че сте толкова добри, колкото всеки път ни доказвате! Зареждаме ви с информация в Стаите на нашата “Къща на музиката”, вие внимавате в картинката, избирате си въпроси и отговаряте – просто и елементарно. Страшно съм доволен, когато отговорите са верни! Но – случва се и в най-добрите семейства – днес няма да можем да играем. Това не значи, че няма да ви представим най-любопитните, интресени и важни неща, които са се случили през изминалите две и предстоящите две седмици! Такова нещо не съм казал! Новини ще има – нищо че пак по страхотно и много голямо изключение съм сам. Петьо ще бъде отново до мен само след две седмици, когато ще си говорим за едно значимо и наистина атрактивно рок явление. “Guns’n’Roses” трябваше да издадат дълго-отлагания си и дългоочакван албум на 6 март, но все още няма потвърдена информация за това. Все пак – шегата, че в Китай вече ще процъфтява демокрацията, а музикалния свят все още няма да е чул албума “Chinese Democracy” е много идейна, за да я подминем. И така – следващата “Къща на музиката” ще бъде посветена на оръжията, закичени с рози, а сега е време да ви водя на разходка из стаите. Първа спирка – КИЛЕРА. Утвръдени и любими изпълнители издават нещо ново през март. Хайде да видим какво...
ВИДЕО - КИЛЕР
МАРТО: Звездната слава бързо отминава – но не и за онези, които знаят как да съхранят таланта си и да се радват на творческо дълголетие. Ежегодното присъждане на “грамофончета” беше интересно събитие, на което присъстваха нови явления, но бяха отличени песни и изпълнители с по-традиционно звучене. Поне така излиза от преброяването на наградите. “Дикси Чикс” бяха най-аплодирани на церемонията – просто защото излизаха най-често! J За радост на феновете им Джон Майер и Джон Леджънт също бяха сред наградените... А какво се случи с музикалната част на “Оскарите”? Вижте с какво е пълна Кухнята в “Къщата на музиката”...
ВИДЕО - КУХНЯ
МАРТО: Блясък и достолепие, хармония и хитове – всичко може да намерим по света. Важното е да знаем как да го търсим. И понеже съм сигурен, че всички вие – феновете на нашата “Къща”, слушате и харесвате най-различни стилове музика, сега сме решили да ви покажем с какво са занимава напоследък една от често коментираните млади латино-дами. Е, може би не чак толкова млада, но изглежда страхотно, грижи се добре за себе си и държи във всичко, с което се захване, да влага душа и сърце! Понеже притежава разностранни таланти, а напоследък се изявява и като продуцент, решихме Спалнята на нашата “Къща” днес да посветим на Джей Ло. Следващата спирка е там – в Спалнята...
ВИДЕО - СПАЛНЯ
МАРТО: Направо нямам търпение да ви покажа колко “пъстър” се получи днес “Балконът”. Какво ли не трябваше да включим в него – хем да е пълно с актуална информация за предстоящи концерти, хем да има по нещо за почти всеки, пък и да не пренебрегнем любопитните подробности по света... Страхотно обичам да си представям, че отивам някъде, на концерт на всичките мои любими банди и изпълнители – защото знам, че когато силно си пожелаеш нещо, то ще се случи. Дори да не дойдат лично у нас, все ще се появят някъде наблизо – колко му е да се отскочи до Белград, Букурещ, Атина, Истанбул... Е, със Сидни ще е малко проблемно, ще ми се наложи да пропусна някоя “Къща на Музиката”, а ТОВА не ми се ще да правя. Докато се чудите къде вие бихте искали да отидете на концерт, вижте кои изпълнители къде ще попътуват през март.
ВИДЕО - БАЛКОН
МАРТО: След като приключихме с пътешествията “на чист въздух”, ни остана само една стая от днешната обиколка в “Къщата на музиката”. Там има нови, горещи, и съвсем различни стилово неща. Общите им характеристики са младост, енергия, ентусиазъм, и разбира се – попадат в категорията “хит”. Вярно е, че днес е много трудно един изпълнител да се превърне в явление. Най-важното е обаче те да са толкова борбени и толкова убийствено добри, че да ОСТАНАТ явления по-дълго време; да се преборят за славата. Кой как се справя с тази сложна задача – можете да видите в “Дневната” ни. Неин ред е.
ВИДЕО - ДНЕВНА
МАРТО: Лошо – това е краят за днес. Не се отчайвайте – само след две седмици аз и Петьо ви чакаме отново в неделя, по това време, за да ИГРАЕМ. Из стаите на “Къщата на музиката” ще има нова информация – и цялата ще е посветена на “Guns’n’Roses”. На феновете припомням адреса musichouse@bnt.bg – пишете ни, за да играете и да ни покажете колко много знаете за Аксел и компания. Не забравяйте - “Къщата” е за ВСИЧКИ хора, които ценят музиката. Всякакви препоръки, мнения и желания изпращайте на адрес София 1000, ул. “Сан Стефано” № 29, БНТ, за “Къщата на музиката”... или ни пишете натака добре познатия ви адрес - musichouse@bnt.bg. Следващата ни среща е на 18 март. Аз ви пожелавам всичко най-... – дотогава! Чао!
ФИНАЛНИ НАДПИСИ ...
Абонамент за:
Публикации (Atom)



